Степан Липгарт: "Өз линияңызды бүгүшүңүз туура"

2024 Автор: David Durham | [email protected]. Акыркы өзгөртүү: 2023-12-16 02:39

Үй-бүлө

Википедия Липгарттар - Ливонияда 16-кылымдан бери белгилүү болгон Остсей дворяндарынын үй-бүлөсү, 19-20-кылымдарда бул фамилияны сүрөтчүлөр, инженерлер жана суу астындагы кеме дизайнерлери көтөрүп чыгышкан деп жазат. Алардын кайсынысы сиздин ата-бабаларыңыз?

Менин апамдын ата-энеси бири-бирине төртүнчү бөлө болушкан, экөө тең Липгартс, Балтикадагы немистердин эски фамилиясынын тукумдары, Пернаудан (азыркы Пярну, Эстония) көчүп келишкен, чындыгында дворяндык наамга ээ болушкан. Бирок менин ата-бабаларым аны 19-кылымдын башында жоготуп алышкан. Менин чоң апамдын чоң атасы Эрнест Липгарт, кесиби боюнча инженер, атасынан цемент жана айыл чарба техникаларын чыгарган ири ишкананы мурастап алган. Анын уулу Волдемар (Владимир) архитектор болууну үйрөнгөн, бирок сүрөтчүнүн жолун артык көргөн. Анын тагдыры трагедиялуу болгон, 1930-жылдардын аягында ал "дайынсыз жоголгон": акыркы жылдары белгилүү болгондой, ал Бутово полигонунда атып өлтүрүлгөн. Менин чоң апам дагы сүрөтчү, согуш башталганда Москвадан Карагандага немис катары сүргүнгө айдалган.

Менин чоң атамдын атасы, инженер Андрей Александрович Липгарт дагы бир үй-бүлөлүк филиалдын өкүлү, чоң жана күчтүү үй-бүлөнүн башчысы, мыкты инсан. 1933-жылы ал Горький автомобиль заводунун башкы конструктору болуп иштеп, жыйырма жылга жакын убакыттын ичинде ал ондогон автомобиль жабдууларын иштеп чыккан. Андрей Александровичтин эмгеги жана жетишкендиктери негизинен Совет мезгилинде таанылган, ошондуктан, мисалы, анын авторитети алыскы тууганымды, чоң апамды сүргүндөн куткарууга жетиштүү болгон. Алардын менин чоң атам менен таанышуусу ушундай болгон.

Менин чоң атамдын 1950-жылдардагы артыкчылыктары: чоң айылдык коттедж жана сталиндик асман тиреген имарат, менин балалыгымдын эң сонун мезгили өткөн мейкиндиктерге айланды. Үй-бүлөлүк жолугушуулардын майрамдык маанайы - салтанаттуу, бирок ошондой эле чын жүрөктөн, бийик шыптары бар, бай штукатурка менен калыптанган, эшиктери панелдүү, Жаңы жылда ар дайым Санта Клаус пайда болду - менин чеберчилигимди аныктаган таасир болду окшойт жылдар бою даамы жана эстетикалык артыкчылыктары …

Архитектор болуу чечимине инженердик жана көркөм генетикадан тышкары эмне таасир этти?

Менин оюмча, архитектор кокусунан эмес - көбүнчө тукум кууп өткөн кесип. Менин оюмча, апамдын таасири, албетте, ал өмүр бою практикалык архитектура менен эмес, теория менен алектенсе дагы, бирок кичинекей кезибизден баштап биздин кесибибиз мыкты, универсалдуу, анда чыгармачылык, ой жана сулуулук, жана Москва архитектурасы - сейрек кездешүүчү ырайымдын жайы.

Кесип

MARCHIдеги мугалимдердин кайсынысы эсиңизде сакталышы керек? Сизди ким шыктандырды, кимден баштадыңыз?

Азыр көзү өтүп кеткен эки мугалимимди суктануу жана ыраазычылык менен эстейм. Институтка киргенде, мен дароо эле чоң бактыга жетиштим: алгачкы эки жылда менин мугалимим Константин Владимирович Кудряшов болгон. Чоң жүрөгү жана чоң сүйкүмдүүлүгү, мыкты графиги бар адам - анын колунан астына канчалык так, жандуу чиймелер чыкканын кандай көрө албастык менен көргөнүбүз эсимде. Жаратылыштын кеңдиги анын сүрөттөрүнүн предметтеринде чагылдырылган окшойт: ал аябай жакшы көргөн иттерге, байыркы куралдарга, аттарга, кемелерге, парустарга аңчылык кылуу … Бул архитектуралык артыкчылыктар ушул романтикалуу, бир аз ностальгиялык кабыл алууга туура келген окшойт дүйнө жүзү боюнча: ал Вентури жөнүндө чоң урматтоо менен айтты, Алдо Росси. Жалпысынан, постмодернизм, Кудряшовдун айтымында, жакшы нерсе болгон. Анын сталиндик архитектурага карата эч кандай терс таасири болгон жок, тескерисинче, институттан тышкары жерде болуп өткөн биринчи практикалык сабакта, Константин Владимирович архитектордун белдвери менен үйгө биздин көңүлүбүздү бурду Рембицкий, бул архитектура жөнүндө Земляной Валга жогорку сапаттагы жана маанилүү деп жооп берет. Балким, ошондуктан, буйрук элементтери жана композициялары, аларды изилдөө биринчи жылдык программанын негизи болгон, мен экинчи ойлонбостон, экинчи курста биринчи мектеп долбоорлоруна өз методумду киргиздим. Кудряшов буга тоскоол болгон жок, сынган жок, бирок экинчи курстун аягында: "Сизде буйрук архитектурасына болгон кумар бар, кийинки жылы андан алыстоого аракет кылыңыз" деп эскерткен.

Көйгөйлөр болушу мүмкүн деп эскерттиңизби?

Мен муну түз айткан жокмун, бирок мен мындай деп койдум. Жалпысынан, үчүнчү курстан бешинчи жылга чейин менин архитектуралык дизайн боюнча тренингим таң калыштуу болду. Кандай болгон күндө дагы, анын негизги принциби - темага окшош долбоорлор менен чет элдик журналдарды көчүрүп алуу, андан кийин табылган идеяларды жана техниканы өз долбооруңузда кайра чыгаруу - мен үчүн негизинен маанисиз болуп сезилди. Ошол эле учурда классикалык архитектурага болгон кызыгуу, 1930-1950-жылдардагы советтик мурастар барган сайын аң-сезимдүү жана терең болуп бара жатты. Ушул учурда мен Кудряшов менен сүйлөшүүгө келип, нааразы болгонум эсимде, алар азыркы заман шыктандырбайт деп жооп бердим, ага мен жооп алдым: эгерде сен өзүңдүн туура экениңди сезсең, анда "балта менен" күрөшүү керек.

Албетте, алгач бул "чүкөлөрдө" төмөн баа жана мугалимдердин абсолюттук түшүнбөстүгү менен коштолгон, бирок кийинчерээк алар шалаакы окуучунун укмуштуу көзкарандылыктары менен элдешип, мага өзүмдүн ширемди бышырууга мүмкүнчүлүк беришти.

Алтынчы жылы дипломдун жетекчисин тандап алууга убакыт келип жетти, андан кийин экинчи бактылуу мүмкүнчүлүк болду - мен Владимир Владимирович Ходневдин тобуна кирдим. Бүтүрүү жылы абдан кубанычтуу болду; мурдагы мугалимдердин формалдуу мамилеси кандайдыр бир мыкты чыгармачылык жана өзүн-өзү көрсөтүү эркиндиги менен алмаштырылды. Көрсө, сенин сабыңды бүгүү туура, бирок жан эмнени билдирет, ал баалуу жана маанилүү. Мугалимдин мен үчүн чоң ыраазычылык менен эстеген сезимталдыгы жана кылдаттыгы көп нерсени түшүнүүгө жана үйрөнүүгө мүмкүнчүлүк берди. Чыгып жатканда, диплому жаркырап чыкты, мен шок, балким, ишенчээк, бир жерде күлкүлүү, бирок чындыгында меники деп айтам. Ошол эле жылы Иофандын балдары пайда болду деп айта кетишим керек, анда Ходнев мени аябай колдогон. Жакшы убакыт болду - биз өзүбүзгө ишендик.

"Иофандын балдары" тобу дүрбөлөңгө түштү. Аны бардык багыттардын өкүлдөрү баалашты. Ал кандайча пайда болгон?

Жыйырма эки жыл дээрлик баардыгы үчүн бактылуу учур болушу мүмкүн: жаштыктын кайнаган энергиясы, акчага, кадыр-баркка, байланыштарга көңүл бурбай дилгирленүү. 2006-жылы жазында Борис Кондаков менен таанышып, достоштук. Биздин биринчи маегибиз эсимде: - "Советтер Дворецине кандай карайсыз?" - Өкүнүчтүү … курулбай калганы өкүнүчтүү. Бул пароль азырынча сейрек кездешкен окшоштукту аныктады. Биз чогуу иштеше баштадык, албетте, кандайдыр бир коммерция жөнүндө сөз болгон жок. Бористин көркөм таланты жана менин архитектуралык көзкарашым конкурстук долбоорлордо, көркөм обьектилерде чагылдырылган, андан кийин биз жогоруда аталган дипломдун үстүнөн чогуу иштешип, 2006-жылы элестеткен Москваны Дейнека менен Самохваловдун сүрөттөрүндөгү адамдар менен толтурдук. Иван Овчинников жана Андрей Асадов уюштурган Шаардык фестивалдар биздин өмүр баянда чоң роль ойноду. Өзүңүз жасай турган ачык орнотуулар жаратылыштагы мейкиндик идеяларын текшерүүгө биринчи мүмкүнчүлүк болду. Биринчи жолу биз "Балалыктын шаары" деп аталган иш-чарага катыштык, бул шаарда 1930-жылдардагы үгүттөө структураларына окшош объектини - "Кызыл стендди" курдук, ошол эле учурда команда темага үндөш деп жарыяланды. фестивалынын - "Иофандын балдары".

Иофандын долбоору бурулуш жасаган оттуу жана карама-каршылыктуу отузунчу жылдар, иш-аракеттерге жана өзгөрүүлөргө суусаган жаштык тажрыйбалары менен резонанс жаратты. Лужковдун Москвадагы башаламандыктан жана башаламандыктан айырмаланып, биз дагы бир Москваны, 1935-жылдын Башкы планында ойлоп тапкандай, көрсөтүүгө аракет кылдык. Бир нече саат бою ошол шаардын үзүндүлөрүн издедик: кызыл сызыктарды, багыттарды, бүтпөй калган комплекстерди, аны ребус сыяктуу чечип, жогорку сапаттагы архитектурадан куралган бүтүндөй жана ичке ансамблди элестетип, кээ бир аттары ойгонгон кетишти. коркуу сезими: Фомин, Шуко, Руднев, Душкин …

Image

чоңойтуу

1/5 Орнотуу: "Жыгылганга гүл" танк. "Иофандын балдары" архитектуралык тобу © Степан Липгарт
чоңойтуу

2/5 Орнотуу: "Гүлдөр кулаган" танк. "Иофандын балдары" архитектуралык тобу © Степан Липгарт
чоңойтуу

3/5 Орнотуу: "Гүлдөр кулаган" танк. "Иофандын балдары" архитектуралык тобу © Степан Липгарт
чоңойтуу

4/5 Орнотуу: "Гүлдөр кулаган" танк. "Иофандын балдары" архитектуралык тобу © Степан Липгарт
чоңойтуу

5/5 Орнотуу: "Аэронавтика тутуму - Москванын эс алуу жайлуулугун жогорулатуу куралы". "Иофандын балдары" архитектуралык тобу © Степан Липгарт

Том Мейн менен сизге кандай жаңжал болду?

Ооба, чындыгында, эч кандай ызы-чуу болгон жок, бирок ансыз деле ошол окуя мага чоң таасирин тийгизди. Морфоз тобунун негиздөөчүсүнүн лекциясы, менин үчүнчү курста, чоң дүрбөлөңгө түштү: Москва архитектура институтунун дээрлик бардыгы Борбордук сүрөтчүлөр үйүнүн кардай аппак Власов залында пайда болду. Мэндин чыгармачылыгы жаркыраган, толкундатуучу, мунун баары жыртык, жагымдуу, чачыранды көлөмдөрдү кайдыгер калтыра алган жок. Ошондо ал көрсөткөндөрдүн бардыгы мага органикалык эмес, логикасыз, эң негизгиси адамга каршы келген коркунучтуу сезилди. Кайратымды жулуп, лекциядан кийин бир суроо бердим, алар айтышат, а адамдар жөнүндө эмне айтууга болот? Башында Мейн эмнени айткым келгенин деле түшүнбөй калганына таасирлендим. Дизайн технологиясына байланыштуу анын жообу, ал лекция учурунда бул жөнүндө көп сүйлөдү, алар компьютер жөн гана курал, ал эми адамдар, башкача айтканда, архитекторлор жаратуучулар, авторлор дешет. Анын имараттарын колдонуучуларга байланыштуу эч качан жооп алган эмесмин. Кандай гана болбосун, ошол лекциядан кийинки заманбап архитектуралык форма мен үчүн көпкө чейин табигый эмес болуп сезилген.

Бул бир кезде композитор Арво Парт авангардды кантип бузгандыгын эске салды, анткени ал эмне айтууну каалаганын ушул тилде айта алган жок. Сизден эмне үчүн 1930-жылдарды өзүңүздүн илхам булагыңыз катары тандадыңыз деп бир нече жолу сурашкан, бирок мен сизден дагы ушул архитектурага болгон мамилеңизди түшүндүрүп берүүңүздү өтүнөм

Менин сезимим боюнча, 20-кылымдын башында Россия империясынын, биринчи кезекте борбордогу архитектурасы дүйнөлүк деңгээлге жетти, эгерде биз ошол мезгилдеги маданий борборлор менен салыштырбасак - Франция, Австрия-Венгрия, бирок, мисалы, Италия менен, анда ал ашып кетти. Кылымдын башындагы Римдеги имараттарды алалы, бул бекем, чиймеленген, бирок дагы деле болсо экинчи даражадагы архитектура: Ренессанстын репродукциясы, байыркы мезгилдеги абсурддук чыгармалар же ошол эле француз моделине ылайык.

Ошентсе да, Бенуа менен Лидвалдын доорундагы Күмүш кылымдагы Санкт-Петербург, архитектуранын чеберлери, жогорку кесипкөйлөрдүн көңүл чордонунда. Мариан Перетятковичтин курулганын, Невский проспектисиндеги Вавелберг үйүн, жаркыраган чыгарманы, флоренциялык палаззо менен түндүк Арт Нувонун виртуоздук синтезин же күтүү, күтүү боюнча бүдөмүк энергияга толгон жаш Белогруддун эмоционалдык опустарын кургандыгын эстейли. шок жана өзгөрүү.

1917-жылы бул толкундоолор болгондо, улуу муундагы архитекторлордун көпчүлүгү жаңы өлкөнүн курулушуна кошулушкан жана алардын окуучулары, Революциянын алдында жана андан кийинки алгачкы жылдарда окуган көрүнүктүү архитекторлор галактикасы, Лев Руднев, Ноа Троцкий, Евгений Левинсон жана башкалар. Бул Санкт-Петербург академиясы жөнүндө гана эмес, анткени Москва конструктивизминин негиздөөчүлөрү Александр жана Виктор Веснин, Александр Кузнецовдор эски мектептин профессионалдары.

Канчалык парадоксалдуу угулбасын, 1930-жылдардын башындагы бурулуш бир топ убакытка чейин советтик архитектураны байытты: бир нече жыл бою авангарддык жана классикалык түшүнүктөр жанаша жашады. Эски мектептин чеберлери 1910-жылдары башталган неоклассикти "жазууну бүтүрүп", билимин жана тажрыйбасын жаңы муундагы укмуштуу архитекторлорго: Георгий Гольц, Михаил Баршч, Леонид Поляков, Илья Рожинге толугу менен өткөрүп берүү мүмкүнчүлүгүнө ээ болушкан. Бир сөз менен айтканда, менин түшүнүгүмдө, согушка чейинки советтик архитектура идеяларга жана дымактарга бай, мурунку доорлордон жогорку сапатты мураска алган өтө олуттуу масштабдагы көрүнүш.

чоңойтуу

1/3 М. А. Перетяткович. Б. Морскаядагы Вавелбергдин үйү. Санкт-Петербург. 1912 © Степан Липгарт
чоңойтуу

2/3 Арх. М. Перетяткович. Б. Морскаядагы Вавелбергдин үйү. Санкт-Петербург. 1912 © Степан Липгарт
чоңойтуу

3/3 Арх. Э. Левинсон, И. Фомин. Санкт-Петербург шаарынын Ивановская көчөсүндөгү үйлөр. 1934-1938 © Степан Липгарт

Демек, сиздин 30-жылдарга болгон мотив - жогорку сапатка кайрылуу

Мени ушул учурдун көркөм потенциалы, өзгөчө, жогорку сапаттагы формалардын бири катары суктандырат.

Архитектуранын сүйүктүү чыгармасы кайсы?

Азыр жогоруда айтылган Санкт-Петербургдун Күмүш доорунан бир нерсени эстеп калуу үчүн чоң азгырык бар, бирок айкындуулук үчүн мен 1930-жылдары курулган имараттын атын атасам, ал чындыгында мен үчүн чоң таасир калтырды. 1937-жылдагы эл аралык көргөзмө үчүн, Франция эки масштабдуу көргөзмө комплексин тургузду, мен алардын бири - Токионун сарайын белгилегим келет. Сарайдын архитектурасы Муссолини стилине жана советтик моделдерге, биринчи кезекте Ленин атындагы китепканага жакын. Бирок, имараттын кескин монументалдык көрүнүшү айкын көлөмдүү композициянын кооздугу менен дагы, сарайдын фасаддарынын жанындагы мейкиндиктерди толтурган айкелдин сезимтал пластикасы менен да бир топ жумшартылган. "Тоталитардык" архитектуранын ырасмийлигинен таптакыр ажыраган Токио Сарайынын эмоциясы, бирок, менимче, кандайдыр бир деңгээлде жакындыкты туюндурган нерсе, ошого карабастан, ак сарайдын курулгандыгына байланыштуу буржуазиялык демократиянын өлкөсү.

Мен үчүн жогорку архитектуралык сапаттын белгилүү бир критерийи бар: ири масштабдуу имарат ушунчалык кемчиликсиз, ажырагыс, гармониялуу болгондо, анын архитектурасынын таасири астында турган шаар мейкиндиги табиятынан көзгө көрүнбөгөн сулуулук дүйнөсү катары кабылданат, ал тургай, курчап турган шаардын кооз ансамблдеринен айырмаланып турат. Санкт-Петербургда мындай сезимди Казан соборунун колонналары, Парижде - Токионун сарайы ойготот. Акыркылардын дүйнөсүндө, пропорциялар жана сызыктар, рух жана эрк, ташка басылган жалындуу сүйүү салтанат курат.

чоңойтуу

Париждеги Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөдө Токионун 1/3 сарайы. 1937
чоңойтуу

Париждеги Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөдө Токио сарайы 2/3. 1937
чоңойтуу

Париждеги Токионун 3/3 сарайы. Fragment. © Степан Липгарт

Кандай сынактарга жана көргөзмөлөргө катыштыңыз, кандай эмгектериңиз менен? Сыйлыктар кандай?

2017-жылы Москвада, андан кийин Санкт-Петербург шаарында менин эки жеке көргөзмөм болду ("Он жетинчи Утопия" жана "Баатырды Издөө"), мен алардын кураторлоруна абдан ыраазымын, тиешелүүлүгүнө жараша Александра Селиванова жана Lyusa Malkis. Бирок биздин көргөзмө өзгөчө жылуулук менен "Алга, 30-жылдарга!" 2008-жылы күзүндө ачылган Архитектура музейинде. Анын даярдыгы кандайдыр бир деңгээлде дагы бир шаардык фестивалды эске салды. Акча аз эле, бирок жардам берүүгө даяр досторуңуз, идеяларым жана менин өз күчүм чексиз. Куратор менин досум, көркөм сынчы Маша Седова болчу.

Эми эки жарым айдан бери биз чакан жамаатта отурукташып, макеттерди, экспозициялык инсталляцияларды, плакаттарды жана башка көргөзмө материалдарын жасоо менен алектендик. Натыйжада, чынында эле, жаркыраган көрүнөт, кандай болгон күндө дагы, көргөзмөнүн атайын коногу Григорий Ревзин андан кийин Иофандын балдарына көңүл бурду.

Сынактарга келсек, сыягы, биздин ишибиздин темасынын өзгөчөлүгүнөн улам, биз бул жерде көп ийгиликке жетише алган жокпуз, бирок ийгиликке жетүүгө умтулган жокпуз, бир нече ARCHIWOOD сыйлыктары бар, бирок менимче, муну айтууга болот эрежеден тышкары.

Image

чоңойтуу

1/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу
чоңойтуу

2/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу
чоңойтуу

3/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу
чоңойтуу

4/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу
чоңойтуу

5/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу
чоңойтуу

6/6 "OSVOD мамылары" инсталляциясы, ARCHIWOOD-2012 сыйлыгынын лауреаты "Иофандын балдары" архитектуралык тобу

Михаил Филипповдун студиясында иштегенден алган таасирлериңиз кандай?

Менин түшүнүгүм боюнча, Михаил Анатольевич мыкты сүрөтчү жана анын архитектурага болгон көз карашы бүгүнкү күндөгү социалдык, маданий, технологиялык деңгээлде жеткиликсиз болгон сапатты болжолдойт. Толук үн менен Филиппов архитектурасы материалдык дүйнөнүн бир бөлүгүнө айлануусу үчүн, дүйнөдө көп нерсени эстеп калуу керек. Бул идея мени коркутат жана көңүлүмдү калтырат, бирок бир адам, ал тургай чексиз таланттуу адам жасай албайт окшойт. Мен Михаил Филиппов атындагы цехте жалпысынан бир жыл иштедим, агайды билгениме кубанычтамын, анын иши үчүн ыраазымын.

Practice

Сиз 30 жашыңызда Санкт-Петербургдагы ири турак жай комплекстеринин долбоорун түзө баштадыңыз. Көчөдөгү "Ренессанс" үйү. Дыбенко буга чейин жарым-жартылай курулган, Васильевский аралынын 20-катарындагы "Petite France" курулуп жатат. Ушул куракта мындай буйрутмаларды алууга жетишкендер аз. Мунун сыры эмнеде?

Бир-эки ай мурун биз Алексей Комов менен сүйлөшкөнбүз, жана ал, айрыкча, мындай кырдаалды мындайча аныктаган: “Сиздин кожоюн позицияңыз бар, жандануу позициясы. Сизде кагаз менен чыныгы долбоорлордун ортосунда айырмачылыксыз жашаган жогорку деңгээлдеги кардарларыңыз, бул дүйнөнүн бар экендиги, көркөм ишенимдин бекемдиги, сезип, кошулууну каалаган дүйнөңүз бар. Бул масштабдуу дүйнө болгондуктан, долбоорлор ири болуп чыгат: турак үйлөр жана заводдор, жеке үйлөр эмес, ички иштер."

Бул абдан катуу, мактоо сезилет, экинчи жагынан, жашоодогу кээ бир окуяларды сокур кокустуктар менен жазуу таң калыштуу. Эсимде, отуз жашымда Арч-Москва үчүн материалдарды тандап жатканда, мен көптөгөн сүрөттөрдү кайра карап чыктым: кагаз, конкурстук долбоорлор, инсталляциялардын сүрөттөрү, ошондой эле жетиштүү сүрөттөр жана идеялар топтолуп, кандайдыр бир жол менен бузулуп калгандай сезилген., чыныгы дүйнөгө чыкты. Ошентип, ал көп өтпөй болду. Албетте, мурунку тааныштарым роль ойношкон: Григорий Ревзин мени Куснирович менен жолуктурду, мага кесипкөй жана моралдык жактан үлгү болгон Максим Атаянц Санкт-Петербургдун иштеп чыгуучусу менен жолугушууга шарт түздү.

Liphart Architects семинарынын шайманы жана ыкмалары жөнүндө айтып берсеңиз?

Мен башкы милдетимди архитектуралык имидж менен иштөөдөн көрөм, тиешелүүлүгүнө жараша, аны максималдуу эффективдүүлүк менен, бирок минималдуу команда менен чече тургандай кылып курулган. Семинар өтө чакан, беш кишиге чейин, ал дээрлик жалаң эскиздерди иштеп чыгуу менен алектенет. Имараттын сыртын өз колум менен, биринчи карандаш сызыгынан баштап, фасаддын акыркы компьютердик моделинин акыркы сантиметрине чейин тартканды жакшы көрөм. Калган жумушту кесиптештериме тапшырам. Долбоор жана жумушчу документтер тышкы дизайнерлер тарабынан иштелип чыккан, биз дизайнердин көзөмөлүнүн алкагында процессте катышабыз.

Санкт-Петербургдагы биринчи үй,

"Ренессанс" турак жай комплекси, мен берилген макеттерге ылайык сүрөт тарткам. Албетте, дизайнерлер аларды өзгөртүп, иштеп чыгууда, менин чечимдерим да өзгөрүлдү, бирок аягында ишке ашыруу түпнуска идеяга абдан жакын экендигин белгилей кетүү керек. Кардардын орнотуусу дагы таасирин тийгизди: архитектураны акыркы орунда өзгөртүңүз, кандай салынса, ошондой жасаңыз.

чоңойтуу

1/6 Түштүк-чыгыштан ротунда көз чаптыруу. Турак-жай комплекси "Кайра жаралуу" © Liphart Architects
чоңойтуу

2/6 Renaissance турак жай комплекси Визуалдаштыруу © Liphart Architects
чоңойтуу

3/6 "Ренессанс" турак жай комплекси Сүрөт © AAG
чоңойтуу

2015-жылдан бери Санкт-Петербург шаарынын Дыбенко көчөсүндөгү "Ренессанс" турак жай комплексинин 4/6 долбооруКомпьютердик графика Курулуп жатат Кардар: инвестиция жана курулуш холдинги AAG © Степан Липгарт
чоңойтуу

5/6 Түштүк-чыгыштан көрүнүш, кечки жарык. Турак-жай комплекси "Кайра жаралуу" Сүрөт © Дмитрий Цыренщиков / Liphart архитекторлорунун уруксаты менен
чоңойтуу

6/6 Түндүк фасад көрүнүшү, кечки жарык. Турак-жай комплекси "Кайра жаралуу" Сүрөт © Дмитрий Цыренщиков / Liphart архитекторлорунун уруксаты менен

"Кичинекей Франция" деп аталган учурда - шаардын тарыхый борборундагы биринчи үйүбүздө - маневр кылуу эркиндиги көбүрөөк болду: көлөмү жана кабаттардын саны белгиленди, батир форматтары менен бир катар жалпы идеялар, бардыгы башка мен ойлоп тапкан сырткы көрүнүшүнүн негизинде чечилди. Бул объекттин жасалгасы менин Санкт-Петербургга көчүп келген мезгилиме дал келген, ошондуктан ал чоң сезим менен тартылган, кандайдыр бир неофиттик жалын менен тартылган, Лидвал менен Клензенин мен өзүм үчүн чындыгында ачкан чыгармалары ага чоң таасирин тийгизген архитектура.

чоңойтуу

1/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

2/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

3/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

4/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

5/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

6/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects
чоңойтуу

7/7 RC "Кичинекей Франция". Васильевский аралынын 20-сабы. Санкт-Петербург © Liphart Architects

Учурда тигил же бул этапта иштеп жаткан Санкт-Петербургдун бир катар долбоорлору: Магнитогорская көчөсүндөгү, Малохтинский проспектиси, Кара дарыянын жээгиндеги турак үйлөр дагы ушундай эле жол менен долбоорлонгон. Васильевский аралынын 12-сабындагы үй конфигурациясы боюнча өтө татаал, тыгыз, алты ай бою тартылган. Балким, бул объектке көп күч жумшалгандыр, мен аны ишке ашырууга үмүттөнөм.

Дизайнерлер үчүн "тартылган нерсени жаса" деген түшүнүк пайда болду, анткени кардарлар сиздин союздаштарыңыз болгон. Кардарлар сулуулукту сезишеби?

Менин оюмча, сулууну көрө билүү - бул ар бир адамга төрөлгөндөн баштап берилген белек; бул жашоо шарты, айлана-чөйрө, бейкалыс адамдар бул белекти тартып алышы мүмкүн, же кандай болсо дагы, ага катуу зыян келтириши мүмкүн. Кээде өткөн кылымдын азабын тарткан бүгүнкү Россияда көпчүлүк кантип сулуулукту арттырып гана койбостон, жада калса аны чиркинден айырмалоону да унутуп койгондой сезилет. Эстетикти жаратуу дымагы менен жолугушуу канчалык сонун болсо. Менин оюмча, Санкт-Петербургдагы иштеп чыгуучу компаниянын ээси Александр Завьяловдо дагы, Михаил Куснировичте дагы мындай дымак бар.

чоңойтуу

1/7 Административдик-тиричилик жана өндүрүштүк имараттардын түштүк-батыштан көрүнүшү. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

2/7 Административдик имараттын түштүк-чыгыш тарабынан көрүнүшү. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

3/7 Алдыңкы тепкич, фрагмент. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

4/7 Административдик имараттын батыш фасадынын сыныгы. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

1-кабаттын 5/7 залы, Кышкы бакча_фрагменти менен. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

Түштүктөн токтогон жердин жалпы көрүнүшү. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген
чоңойтуу

7/7 Административдик жана көрктөндүрүү имаратынын түштүк фасады, фрагмент. "Manufactura Bosco" тигүү фабрикасы Сүрөт © Илья Иванов / Степан Липгарт тарабынан берилген

Андан тышкары, албетте, кардардын даамдык артыкчылыктары роль ойной баштайт, мен айта кетишим керек, убакыттын өтүшү менен мен толук дал келгенден баштап, толук түшүнбөстүккө чейин. Мисалы, Завьялов менен алгачкы долбоорлордо тартип, классикалык архитектура дүркүрөп кабыл алынып, биз бир тилде сүйлөдүк, бирок азыр институттун жылдарынан бери тааныш принципке ылайык: "Мени жактырыңыз бул сүрөттө." Бул жерде суроо эрксизден келип чыгат, мен канчалык деңгээлде компромисске даярмын. Жалпысынан алганда, практикалык иштин алгачкы жылдарынан кийин кесибинде бир аз көңүл калуулар бар. Азырынча, чындыгында, маанилүү жана баалуу кагаз жүзүндө эмес, ишке ашырууда ээ болду.

Кагаз долбоорлору

Мындан эки жыл мурун, archi.ru сайтына берген комментарийимде, мени кызыктырган негизги тема - бул 1930-жылдары өзгөчө күчтүү көрүнгөн орус маданияты менен тарыхына мүнөздүү чечилбеген карама-каршылыктар деп айткан элем. Салттуу жана техногендик техниканын кагылышуусу. Левинсон менен Троцкийдин арт-декосунда, Белогруд менен Бубирдин караңгы архаикасында, андан да мурун Башкы штабдын аркасында жана Пётрдун эстелигинде чагылдырылган баатырдык Петербург архитектурасынын линиясы. Бир нече жолу катуу европалаштырууга дуушар болгон шаардын табияты менен байланышкан оор жүктүн түрткүсү.

Сиздин чыгармаларыңызда, буйрук архитектурасы жана технологиясы бири-бирин четке какпайт, тескерисинче, бири-бирин байытат: арт-деко жана реактор, арт-деко жана ракета … Кайсы долбоор сиз үчүн эң кымбат жана эмне үчүн?

"Реактордо" сериясы жеке арноо болуп саналат, анда бул дүйнөнү жылытуучу күч катары атом реакторунун элесин чагылдырат, бирок аны жок кылам деп коркутат. Бул энергия адамдын кумарына окшош. Станция храмга окшош, бул жерде унааны кудайга айлантуу темасы дагы бар.

чоңойтуу

4/5 Нескучный Сад паркынын аймагын жакшыртуу жана реконструкциялоо долбоору. 2011-2012 этап Компьютердик графика Жүзөгө ашырылбайт Кардар: Bosco компаниялар тобу © Степан Липгарт
чоңойтуу

5/5 Нескучный бакча паркынын аймагын жакшыртуу жана реконструкциялоо долбоору. Күнөскана 2011-2012 Компьютердик графика Жүзөгө ашырылбайт Кардар: Bosco компаниялар тобу © Степан Липгарт

Мен "Арки де Триомфа" деп атаган чыгарманын сюжети кандайча пайда болгонун жакшы эстейм. Бир күн мурун, мен маектешим имидж-манифестке, келечек жөнүндө менин идеяма чакырган дем берүүчү маек курдум. Кыязы, ал туура сөздөрдү тапты окшойт, сүрөт бир мүнөттүн ичинде жаралды: эмпиризмден баш тартууга даяр, эбегейсиз зор архитектуралык форма менен курчалган ракета. Технологиялык жетишкендиктин натыйжасында мүмкүн болгон космостук мейкиндикти багындыруу жана ушул кыймыл менен бирдикте угулган динамикалык линиялар, мазмундуу Art Deco мөөрүн басышкан.

Москвадагы көргөзмөдө бир топ эстетикалык Art Deco виллаларынын долбоорлору көрсөтүлдү. Вилла бул жеке адамдын образы. Бул кандай адам, кандай касиеттери бар?

Ар бир долбоор белгилүү бир кардар үчүн сунуш болгону кызыктуу, бирок алардын бири дагы өз үйүн мындай формада курууну чечкен эмес. Менин оюмча, Максим Атаянц бул жеке үйлөр эмес, кардарды жана анын күнүмдүк жашоосун чагылдырган көргөзмө павильондору экендигин белгилеп, бир топ так мүнөздөмө берди. Ооба, балким, баса белгиленген репрезентативдүүлүк, монументалдуулук жана архитектуранын салтанаттуулугу жеке жашоону, ыңгайлуулукту, күндөрдүн тынч агымын билдирбейт. Бул үйдүн имиджи анын жашоочусун чакырат жана ал ага, баарынан мурда, эстетикалык жактан туура келиши керек, бирок ал гана эмес. Бул жерде биз өзгөчө инсан, Баатыр темасына жакын келдик.

чоңойтуу

2/4 "Акрополис Литоринум" вилласынын долбоору 2015-ж. Компьютердик графика Ленинград областы, Выборгский району Аткарылган жок Жеке кардар © Степан Липгарт
чоңойтуу

3/4 "Villa ITR" долбоору, 2011-жыл Компьютердик графика Москва облусу, Чехов району Аткарылган жок Жеке кардар © Степан Липгарт

Метафизика

Сиздин баатыр жана тагдыр менен согушка кирип, элге каршы турган 19-кылымдагы романтикалуу баатыр жөнүндө түшүнүгүңүздүн айырмасы эмнеде; суперменден жана авангарддын демиургасынан; ХХ кылымдагы либертариандыктан?

Хан-Магомедовдон Иван Леонидов өзүнүн "Күн шаарын" жаратып жатып, Томмасо Кампанелланын тексти менен дээрлик тааныш эмес деп окуганым эсимде. Анын утопиялык конструктивдүүлүгү жаркын келечектин сүрөтүн тартуулап, Күн шаарынын сюжети анын сезимине төп келип турду. Менин "Баатыр жөнүндө түшүнүгүмдө" да философиялык тереңдик жетишсиз экендигин дароо аныктоого туура келет, анын артында узак тексттер, изилдөөлөр, өз божомолдорумду эмпирикалык жол менен текшерүүгө аракет жок. Бул жерде эң негизгиси өзүңдүн ички туюмуң, белгилүү бир сезимдердин тажрыйбасы, бийиктик. Жана Баатырды белгилүү издөөнүн эң ийгиликтүү жолу - бул адамдын сулуулугун көркөм чагылдырууга байкоо жүргүзүү. Эң ачык мисал - Ренессанстын портрети, адам табиятын даңазалаган, даңазалаган. Бирок идеалга жакыныраак асмандагы жарык адам табиятынын караңгы тарабы менен карама-каршы келген кенептер. Пармигианино менен Бронзинонун чыгармаларын түз эфирде көрүү мен үчүн жаңы, күчтүү таасир калтырды, Ренессанс гармониясынын жеңил тынчтыгы жок, тескерисинче, кынтыксыз өзгөчөлүктөрдүн муздак суугу, Аполлон менен Дионисиянын теңсалмактуу тең салмактуулугу жооп, тайманбастык, жан дүйнө иши.

Скрябиндин «Кудайлык симфониясында» баатыр-демиюр жоктон бар дүйнөнү жаратат. Кудайга каршы күрөшүү концепциясы абдан кооз музыканы жаратат, бирок этикалык жактан ал чегинде. Сиздин каарманыңыз - ал ким?

Баатыр - бул адамдын алсыз жактары жана жаман жактары менен эң жогорку принциби. Баатыр керемет жолу менен кудайлык жөндөмдөргө ээ болгон эмес, тескерисинче, рухунун күчү менен, өз жан дүйнөсү менен моралдык жактан да, дене сулуулугу жагынан да эң бийик, идеалга жетүүгө аракет кылат.

Бирок сүрөтчү бир нерсени жаратып жаткан учурда баатыр. Чыгармада сулуулуктун көрүнүшү ар дайым керемет жана тайманбас болот. 1930-жылдарга кайтып келсек, ал жерде жаратуучулар дагы, алардын образдары дагы баатырдык мүнөзгө ээ. Архитекторлор куруп, композиторлор өз өмүрүн тобокелге салып жазышкан. 1938-жылы Шостакович күн сайын кечинде үйүнүн тепкич бөлмөсүндө чемодан менен отуруп, камакка алынышын күткөн, анткени анын досу маршал Тухачевский окко учкан. Шостакович 1930-жылдардын башынан бери басылып чыккан. Бирок, 1937-жылы ал 5-симфонияны жазган, анда Пастернактын айтымында, "ал баарын айткан, ага эч нерсе болгон эмес". Бул музыканын каарманы тозоктуу тоталитардык машинага каршы күрөштө курман болот

Отузунчу жылдары, баатырдык, демиургиялык максималдуу деңгээлде - Үчүнчү Рейхке туруштук берүүгө акыркы аракет жасалган. Өзгөртүү, жалпы адамзаттык адеп-ахлакты бурмалоо, жаңы адам, жаңы коом, жаңы шаар түзүү аракети. Он миллиондогон адамдарды басып алган баатырга сыйынуу. Жыйынтыгы укмуштуудай жана этикалык, гуманисттик көз караштан алганда, ал эч кандай негиздөөгө жатпайт. Бул жерде сызык чындыгында эле ичке экендигин унутпаш керек.

Ооба. Анткени каражат айбаттуу, ал эми каражат эң негизгиси. Ооба, ал жакта эбегейсиз зор максат болгон

Башка каражаттар мүмкүнбү? Рыцардыкты алыңыз - бул зордук-зомбулук жана киши өлтүрүү менен байланыштуу, ошол эле учурда, келбеттүү, бардыгы орто кылымдагы сепилдердин заңгыраган дубалдарын жана сулуу айымдын культун эстешет.

Мен баатырдык түшүнүк зордук-зомбулукка, балким, зордук-зомбулукка каршы туруу жана өзүн жеңүү менен байланыштуу дегенге мен макул эмесмин. Эгерде биз жашоону тик өлчөм менен айкалыштырсак, анда ал башка адамдар үчүн өзүн курмандыкка чалган баатыр жөнүндө сөз болот

Баса, курмандык чалуу нацисттик коомдо дагы жайылган. Натыйжада, азыркы Германияда өзүн-өзү баалоочу сулуулукка умтулууну нацизмге теңөөгө болот деген пикирлер бар.

Бул ката. Сүрөтчү форма жаратат, бул тоталитардык мааниде үстөмдүк кылуучу ишарат, бирок искусство иерархия пайдалуу болгон чөйрө. Постмодернизм бул жаңсоону кыйратууга аракет кылган жана көркөм натыйжасы анчалык деле ынанымдуу эмес. Күмүш кылым искусствонун жана турмушту куруунун босогосунда тең салмактап турган. Ал сулуулукту жараткан, бирок көркөм өнөр чөйрөсүндө калып, андан ары кадам таштаган эмес (тагыраагы, акындар жана сүрөтчүлөр ар кандай уятсыз культтарды эксперимент кылышкан, биз Александр Бенуанын эскерүүлөрүнөн билебиз, бирок бул алардын жеке иши болгон). Ленин Күмүш доор эмес

Бирок артисттер 1917-жылдагы драманын алдында ошол булуттарды чогултуп, аларды чакырып, ачка болушкан. Күн күркүрөө жана чагылган деген эмне? Бул башкарылбай турган нерсе. Скрябин, табигый жол менен, жаңы адамдын пайда болушу жөнүндө башкача түшүнүккө ээ болгон, ал Маузер менен комиссар эмес жана ырайымсыз чабуул жасоочу учак эмес. Күмүш кылымдын эң коркунучтуу кыялдарын ишке ашырган Ленинград блокадасы Белогрудовдордун үйлөрүндө камтылган бул күүгүм суук сезимдерде, адамгерчиликтен жана курмандыктан баш тартуу сезиминде. Аларда буга чейин Сталиндин образында эң караңгы тереңдиктен пайда болгон жакынкы трагедия, архаикалык окуялар жөнүндө алдын-ала айтылган. Теманы курчутуп, мен баатырдын образын скульпторлор Иозеф Торак менен Арно Бреккердин чыгармаларынан көрөм. Ал жактагы тайманбастык, албетте, караңгы жаратылышка ыктайт, бирок таасирдүү.

20-кылымдагы көптөгөн либертардык сүрөтчүлөрдүн тайманбастыгы. Райт, Салливан, Скрябин ницше болгон. Бирок алар Ницшени орой сөздөр менен түшүнүшкөн. Ницше, Кудайдын өлүмү жөнүндө сүйлөмүн айтканда, адам Асманга кайрылууну токтотту, Кудайга ыраазычылык билдирип, иш-аракеттерин Кудайга ылайыкташтырды. Адамдар пайда болгон акысыз энергияны өз максаттарына жетүү үчүн багытташты жана көп нерсеге жетишти. Бирок кулаган адам табияты өзүнүн бардык даңкы менен көрүнүп турду

Адамдардын кулап түшкөн табияты бүгүнкү күндө толук бойдон өсүп келе жатат. Өкүнүчтүүсү, бул дисплейлердин көркөм мааниси жок.

Ооба. Бирок адамдар кээ бир нерселерди түшүнүштү. Дүйнө фашизмди жеңип, тең салмактуулук дагы деле болсо, кыйынчылык менен болсо дагы. Альберт Швейцер атом бомбасын ойлоп таап, башкача айтканда, кубаттуу мамлекетке айланганда, адам супер интеллектке айланган эмес деп айткан. Балким, баатыр суперинтеллектуалдуу адамдыр. Албетте, этияттык маанисинде эмес, тескерисинче, ойлонбостук, кайрымдуулук, курмандык чала билүү маанисинде. Олуя бир топ баатыр жана супермен. Бизде жоготкубуз келбеген баалуулуктар бар. Эгер архитектура жөнүндө айта турган болсок, Европанын тарыхый шаары баалуулук, ал эми 1930-жылдардагы архитектура анын органикалык бөлүгү болуп саналат

Ооба, бирок анда дагы бир жаңы сапат бар эле. Менин Париждеги таасириме кайтып келсем, ал сапар өтө кыска, топтолгон: мен Луврга барууга жетишип, Пантеондон Трокадерого сегиз сааттын ичинде жөө бардым. Улуу шаар өзүнүн масштабы, табигый таштан жасалган фасаддардын байлыгы, проспекттердин тазалыгы, эбегейсиз зор хан сарайлары менен таң калтырат, бирок Париждеги көргөзмөнүн имараттарына чыгып, мен дагы бир өлчөмдү, дагы бир деңгээлди сезе албай койдум. мааниси, эч качан келбеген келечектин элеси, анткени адамдын жаратуучу мүнөзүнөн кийин кыйратуучу мүнөзү үстөмдүк кылган.