Archi.ru:
Сиздин көргөзмөдөн көрүүчүлөр эмнени күтсө болот, анын негизги мааниси эмнеде?
Дмитрий Михейкин:
- ХХ кылымдын орто чениндеги ички архитектурага жана анын дүйнөлүк тарыхта ээлеген ордун дүйнөлүк көз карашты оңдоону күтүп турам. Албетте, жакшы жакка.
Сиздин оюңуз боюнча, неоклассицизм "орус иденттүүлүгүнө" жооп болушу мүмкүнбү, анткени классиктер, эгер олуттуу карасаңыз, биз "орус оригиналы" (орто кылымдагы, элдик) деп эсептеген маданияттан кыйла алысыраакпы?
- Жок, ал кыла албайт. Сиздин сурооңуз жооп берет. Бирок белгилүү бир учурларда белгилүү бир универсалдуу архетиптик моделдерди колдонсо болот, аларды азыр укмуштай чоюлуп кетүүчү "классикалык" түшүнүккө, андан да бүдөмүк "неоклассикага" таандык кылса болот. Бирок бардыгы эле мамычалар менен архитектура эмес; жана йогурт дагы ар бир дүкөндө "классикалык". Башка сөз менен айтканда, архитектуранын тарыхын билүү түгөнгүс илхам булагы, бирок бул тарыхый эстелик жаңы улуттук иденттүүлүктү издөө максатында кол өнөрчүлүктү көчүрүп алууга болот дегенди билдирбейт.
Сиздин угармандарыңыз ким, кимге кайрылып жатасыз?
- Баары. Кантсе да, көргөзмө "сталиндик" архитектурадан "Хрущев" архитектурасына өткөн тарыхты баяндайт. Күтүлбөгөн өткөөл мезгилдин трансформациясын ачык көрсөтүп, биз "эски" менен "жаңы" чек аранын белгилүү бир морттугун көрөбүз. Ошентип, "сталиндик" архитектуранын көрүүчүлөрүнүн көз алдында жок дегенде коомдук архитектуранын мисалы менен "эритиндинин" мурасы менен элдештирем деп ишенем.
Жана кандай окшоштуктары бар? Кантсе да, баардыгы авангард, неоклассицизм жана Хрущевдун архитектурасы антагонист деп ойлоп көнүп калышкан, кандайдыр бир жол менен күтүлбөгөн жерден карама-каршы нерсени далилдөө аракетине туш болушкан …
- "Неоклассицизм" экспозициясы көрсөтөт. VDNKh”Зодчество-2014төгү“Сталиндик империя стили”, бул жерде жалпысынан“неоклассикизм”деп аталат, кээ бир учурларда кеңири мааниде авангарддын антагонисти болуудан алыс: эгер экөөнүн тең авангарды жыйырманчы жылдар жана отузунчу жылдардагы "сталиндик" архитектура, элүүнчү жылдар жана андан кийинки жаңы архитектура элүүнчү жылдар - алтымышынчы жылдар, мисалы, ошол эле авторлорду жана алардын жолдоочуларын жараткан. Ошол эле жерде форма жаратуунун бирдей ыкмалары, бирдей архетиптик курулуштар байкалса, анда "неоклассикизм" деген эмне?
Тескерисинче, айрым авторлор башкаларын кууп чыккан деген пикирлер бар. Бардыгы эле ыңгайлаша алышкан жок, Леонидов, Чернихов жана Мельников, отузунчу жылдардан кийин иш жүзүндө иштеген жок. Классиктер авангард мезгилин күтүп, кайтып келишти деп айтаар элем, жокпу?
- "Биз көнө албай калдык" - бул эч нерсени билдирбейт жана архитектурага эч кандай тиешеси жок. Леонидов бир нече интерьерди жана Кисловодскидеги белгилүү тепкичти эске албаганда, дээрлик эч нерсе салган жок. Бирок Леонидовдун долбоорлору дүйнөлүк архитектурада революция жасады. Анын бардык ишке ашыруулары "неоклассицизмдин" элементтери менен болгонун эске алыңыз. Убакытына таазим? Болушу мүмкүн. Бирок мен айтаарым - анчалык деле эмес: социалдык алкак берген "неоклассикалык" элементтердин конструкторунан Иван Леонидов жаңы нерсени оңой жана чеберчилик менен жараткан. "Неоклассикалык"? Долбоорлорго жана фотосүрөттөргө караганда, бул автордун тили, ал стилдик парадигмада сыпатталбайт. Леонидовдун дүйнөлүк архитектуранын өнүгүшүн алдын-ала аныктаган “кагаз” долбоорлору көптөгөн доорлордо, анын ичинде буйрук архитектурасында дүйнөлүк архитектурада туруктуу орун алган архетиптерди айкын көрсөтөт.
Эми Мельников жөнүндө: жок дегенде, оор өнөр жай Эл Комиссариатынын долбоорун эстейли - ал эмне? Постконструктивизм жана андагы "неоклассицизм" элементтери да орун алат. Алар ошол жерде үстөмдүк кылышабы? Албетте, жок - бул жөн эле кожоюндун колундагы экспонат. Ал эми Буров жана анын конструктивдүүлүгү, андан кийин пост-конструктивизм жана андан кийин 2000-жылдардагы дүйнөлүк архитектурада орнаментализмге чейин басылып чыккан гүлдөрдүн оймо-чиймелери менен Ленинградск шоссесиндеги чоң блоктуу үй, ошондой эле 1944-жылдагы Сталинград эпосунун эстелигинин укмуштуудай долбоору, анын формасы, негизинен, Гизада пирамидалар тарабынан шыктандырылган. Ал эми "стилди" кол өнөрчүлүк куралы катары колдонуп, шедеврден кийин шедевр жараткан. Жана Власов элүүнчү жылдардын башында Киев Хрещатиктин курулушун бүтүрүп, 1958-жылы жаңы стилдеги иконаны - Воробьевый Горыдагы Совет Дворецин жаратып, анда жаңы архитектуранын тилин түзгөн. Жогоруда аталган архитектуранын чеберлеринин генийлиги жана фантастикалык кесипкөйлүгү "стилдердин" формалдуу алкагынан жогору турган, аларды өздөрү жараткан.
Сиздин акыркы фразаңызды түшүнүүгө уруксат бериңиз, бирок бул дүйнө таанымынан эле маанилүү. Мен жогоруда сиз жарыялаган сталиндик архитектуранын Тау архитектурасы менен "жарашуу" мүмкүндүгү кандайдыр бир жол менен ушул сыяктуу "стилдердин алкагын" тануу менен байланыштуу деген ойдо турам. Ошол эле учурда, стилдин аныктамалары маанилүү критерий болуп саналат, алар жеке табит артыкчылыктары менен доорлорду, айрыкча, архитектура тарыхын айырмалоого мүмкүндүк берет
Суроо туулат: эгер сиз "стилдердин формалдык алкагын" ушунчалык маанисиз деп эсептесеңиз, анда жалпысынан кандай критерийлериңиз бар, бул архетиптер кандай жана чындыгында стилдерге көлөкө түшүрсөңүз, архитектуранын тарыхын эмнеге ченейсиз? Анан эмне менен элдешесиң?
Менимче, сиз сунуш кылган модернизм менен классицизмди элдештирүү жарашуу эмес, тескерисинче, мындай стилдерди четке кагуу менен, көзүңүздү жумуп, көйгөйдөн баш тартууга шылтоо болуп саналат. Стилдер азайбайт жана сиз концептуалдык аппараттардын бир бөлүгүн жоготуп аласыз - аны эмне менен алмаштырууну сунуштайсыз?
- Мен "стиль" деген түшүнүктү кандай болгон күндө дагы танбайм, тескерисинче, аларды тагыраак аныктоону жактайм. Андан кийин, эми дагы, менимче, дүйнөлүк архитектуранын "чоң" тарыхынын көз карашынан алганда "стилдин" жасалгасы болгон, жана андан бери дегенде он беш "стилди" жана багыттарды таба аласыз mishmash он жыл аралыгында, бирок сиз дүйнөлүк архитектурада болуп жаткан глобалдык өзгөрүүлөрдүн маңызын түшүнүү үчүн кызыктуу, бирок натыйжасыз маселе болсо дагы, жок дегенде жүз жылдын ичинде тенденцияны көрө аласыз.
Жана неоклассикизм ХлХ кылымдын акыркы үчтөн биринде өнүккөн жана түшүнүктүү басымдуулук кылган тенденция катары башталып, 1955-жылга чейин эч качан бүтпөйт (конструктивизмдин башталышы үчүн кыска тыныгуу менен), анан кокустан: Хрущев баарын токтотту 1991 жеке "заказ". Никита Сергеевич 1964-жылы алынып салынган, бирок "буйрук" сакталып калган (чындыгында ал КПСС Борбордук Комитетинин жана СССР Министрлер Советинин 1955-жылдын 4-ноябрындагы No 1871 "Ашыкча нерселерди четтетүү жөнүндө" токтому болгон долбоорлоодо жана курууда "). Жана архитекторлордун бири дагы Союз өзү кулаганга чейин бузууга батынган жок! Бирок 1980-жылдардагы неоклассикалык архитекторлор ашканада жашыруун түрдө "ата-бабалардын" улуу ишин жандандырып, "кагаз" архитектурасынын белгилүү бир багытынын алкагында дасторкон үстүндө иштеп жатышат; жана 1991-жылдан бери, неоклассикизм кайра келип, Москвада Юрий Лужковдун жеңил колу менен укмуштай гүлдөп гүлдөп-өнүгө баштады. Жана эмнени алсаңыз дагы - бардыгы "неоклассикизм". Албетте, мунун баары тамаша, бирок көпчүлүк элдер "классиктерди" элестетишет, ошондой эле анын башка архитектурага караганда "артыкчылыгы", априори "кол жеткис", "идеалдуу" деңгээли.
Дал ушундай жалпылоочу позиция бир мезгилдин архитектурасын башка мезгилден айырмалап турган бардык нюанстарды жок кылат, архитектуранын стилдеринин жана тенденцияларынын өзгөрүү процессин, прогрессивдүү чыгармачыл кыймыл жоктой сезилет жана пайда болгон нерселердин бардыгы эң жалындуу "классик" деп аталган көз караш - бул өткөн чактын көчүрмөлөрү, аларга архитектураны кайтып келип, убакыттын өзү тез арада орнотулган кээ бир чагымчылардын акылга сыйбаган жаңылыгы тоскоол болуп жатат. өзгөрүлбөс "байыркы" салты, "классиктердин" өзүнө … кефирге. Мен дагы бир жолу атайын апыртып жатам. Бул жерде сиз кайда репликалар бар экендигин жана дагы бир жерде жаңы - ашыкча көркөм сапатты - жана бул репликалар убакыттын жаңы шарттарында таанылгыс болуп өзгөргөнүн түшүнүшүңүз керек.
Мага ушул теманы сунушташты - "ВДНХнын неоклассиктиги" - мен атайылап аталышын өзгөрткөн жокмун, анткени бул биздин коомдук кабылдоодогу түшүнүктөрдүн жасалмачылыгы. Мен жөн гана "неоклассицизм" деген сөздү тырмакчага коюп, бул терминди "деп аталган" сөзгө айлантып алдым. Чындыгында, ушул мезгилдеги бул шалаакы терминдин артында отузунчу - элүүнчү жылдардагы стилдердин жана тенденциялардын галактикасын, анын ичинде дүйнөлүк архитектураны жашырат, бул жок дегенде: өзүн-өзү "сиңирип" турган Арт Деко, постконструктивизм, историзм жана ретроспективизм. 19-кылымдын акыркы үчтөн бир бөлүгү жана 20-кылымдын башындагы неоклассиканын инерциясы, ар кандай эклектика - бир сөз менен айтканда, "Сталиндик империя".
Ошол эле учурда, стилдердин жана тенденциялардын бардык мозаикасын эске алганда, элүүнчү жылдардын аягында, алтымышынчы жылдарда боло турган өзгөрүүлөрдү алдын-ала белгилеп, болжолдогон шилтемелерди аныктоого болот - алардын маңызы боюнча логикалык жана кокусунан эмес, учурдагы саясий номенклатура менен гана байланыштуу. Бул критерийлер таң калыштуу, аларда мегалитикалык архитектуранын прототиптерин жана "империяны", ошондой эле бардык доорлордун репликаларын жана каймана мааниде чечмеленген жаңы технологияларды көрө аласыз, мисалы, Буровдон Ленинград проспектисиндеги ошол эле белгилүү курама монолит үйдөн. Отузунчу - элүүнчү жылдардагы архитектор сүрөтчүдөй болуп, өзүнүн жаңы образын убакыттын өзүндө жазат, палитрадагыдай эле, ар кандай доорлордо, керектүү элементтер-образдарды таап, аларды тазалап, кайра карап чыгып, "эскирбес" коллажды чогултат. мейкиндик-убакыт кездемеден. Ошондо мыкты авторлор постмодернизмдин эшигин ачышты. Практикада отузунчу жана элүүнчү жылдары өзүлөрүнүн эч кандай модернизми жок, советтик мыкты архитекторлор, жыйырманчы жылдардагы авангарддык жана конструктивизмден кийин, бул эклектизмдин жана ретроспективизмдин “башаламанында”, алтымышынчы жана сексенчи жылдардагы постмодернизмге жол ачты..
Бул VDNKh архитектурасынын мисалында ачык байкалат. Бул учурда, VSKHV-VDNKh стилдердин устасы катары иш алып барат жана алардын бири-биринен ашып кетиши уникалдуу ансамблдин архитектурасында так чагылдырылган, бул советтик архитектуранын өнүгүшүнүн жалпы тенденциясын үзгүлтүксүз издөө катары көрүүгө мүмкүнчүлүк берет. жаңы тил үчүн отузунчу жылдарда дагы, элүүнчү жылдарда дагы, алтымышынчы жылдарда жана сексенинчи жылдардын аягына чейин.
Сиздин көргөзмөңүздүн ушул жылдын темасына тиешеси барбы ("чыныгы окшош"), ошондой болсо, кандайча?
- Буга караганда. Орус архитектурасынын ошол катмарын көтөрөм, тарыхый өткөөлдүн түйүнү, ал дагы деле болсо биздин дүйнө таанымыбызды жана жалпы эле архитектурага болгон мамилебизди аныктайт. Бүгүнкү күнгө чейин, ушул бурулуш учур архитектуралык мураска багытталган коомдогу талаш-тартыштарды, карама-каршылыктарды жана ал тургай агрессияны пайда кылууда. Азырынча, бул мурас - "сталиндик" дагы, 1957-жылдан кийинки жаңы архитектура дагы, авангард жөнүндө айтпаганда дагы (таанылган мурас) - жана инсандыктын ачкычы болушу мүмкүн. Андан кийин алар бул ачкычтарды кайрадан тандай башташты, мен байкагандай, алар табылды жана бир нече жолу. Эми архитектурада инсандыкты издөө процесси келечекте кайталанып, кайталанышы керек, өткөндү сызып салбай, жок кылышы керек.
Сиздин “Радиоэлектроника. Регенерация "деген аталышта өттү Шоу үчүн атайын жасалганбы? Бул ВДНХнын заманбап фасаддарын демонтаждоонун концептуалдык түшүнүгүбү? Баса, буга кандай карайсыз: элдешүү жолу менен элдешүү, бирок стилистиканын артында идеология дагы бар, жетимишинчи жана элүүнчү жылдардагы фасаддар таптакыр башкача көрүнүп эле тим болбостон, ар кандай мааниге ээ, эми минтип көрүнөт ошол маанилерден (модернисттик "мейкиндиктен" сталиндикке чейин, "кооздолгон" деп айтсак болот)?
- “Радиоэлектроника. Регенерация”экспозициясы үчүн атайын жасалган эмес, ал Зодчестводогу атайын долбоордун идеясын билүү менен бирге, кураторлордун“ВДНХдагы неоклассицизм”духунда экспозиция жасоо сунушу менен чыккан. Долбоор толугу менен практикалык мүнөзгө ээ жана "Поволжье - Радиоэлектроника" павильонунун бардык тарыхый катмарларын сактап калуу боюнча конкреттүү көрсөтмө болуп саналат. Ошентип, долбоор ВДНХдагы фасаддарды жөн эле "жүрүп жаткан демонтаждоо жөнүндө концептуалдык түшүнүк" эмес.
Бул ВДНХ-ВСХВ бир нече павильондорунун айланасындагы учурдагы кырдаалда конкреттүү долбоордук сунуш - "Эсептөө технологиясы", "Металлургия" жана "Радиоэлектроника" павильону, акыркы "жаңы" архитектуранын эң көрүнүктүү жана көрүнүктүү эстелиги катары. элүүнчү, алтымышынчы - сексенчи жылдар, мен бул жерге токсонунчу жана эки миңден бир бөлүгүн кошмокмун, анткени павильондун архитектурасы архитектуранын бүгүнкү күнгө чейин өнүгүшүн күтүп турат, эгерде азыркы архитектуранын өнүгүшүнүн дүйнөлүк тенденциясын эске алсак. Мен "Радиоэлектроника" өзүнүн түрү боюнча уникалдуу жана архитектуранын дүйнөлүк тарыхында чоң мааниге ээ деп эсептейм, анткени ал "сталиндик" жана "жаңы" архитектуранын симбиозу экендигин дагы эске алат.
"Жетимишинчи" жана "элүүнчү" жылдардагы фасаддар жөнүндө. Чындыгында, "Поволжье" - "Радиоэлектроника" эки фасады да элүүнчү жылдарга таандык жана аларды 4 жыл гана бөлүп турат! Жана дал ушул "Радиоэлектрониканын" маңдайкы фасады, жок дегенде, жетимишинчи жылдардагы архитектурага окшоп кетет. Ал эми Радиоэлектрониканын каптал фасаддарынын сүрөттөрүн караңыз, ал жерде дагы заманбап нерсе ачылган. "Радиоэлектроника" - бул "жаңы" стилдеги эң алгачкы жана эң сонун чыгармалардын бири. Советтер Союзундагы модернизмдин агымында иш жүзүндө эч нерсе курулган жок жана "Радиоэлектроника" буга чейин эле болгон. 1954-жылдагы "Поволжье" моделинин фасаддары баштапкы формасында 1954-1958-жылдар аралыгында төрт жылдай гана жашап, кийин 1959-жылга чейин "Радиоэлектрониканын" жаңы фасаддары менен капталган (архитектор В. М. Гольштейн тарабынан иштелип чыккан, айыл чарба көргөзмөсүн өнөр жайга айлантуу процессине И. М. Шошенскийдин, дизайнерлердин: В. А. Штабскийдин, Б. Андреаускастын) катышуусу, башкача айтканда, каптал фасаддарынын белгилүү бөлүгү 1954-жылы "Поволжьеден" кийинип калган "Радиоэлектрониканын", ошондой эле фасаддарда гана эмес, ошондой эле интерьерде.
Мындан тышкары, 1939-жылы архитектор С. Б. Знаменскийдин Поволжье павильонунун биринчи варианты болгон, ал пост-конструктивизмдин симбиозу жана “сталиндик империя” болгон жана пост-конструктивизм көлөмдүк-мейкиндик курамында үстөмдүк кылган. Бирок бул павильон толугу менен бузулган, мен эмне үчүн түшүнбөйм. Павильон бир топ жаңылыктуу жана көрүнүктүү болду, бирок тарыхизм жок болбосо дагы. Ошого карабастан, 1954-жылга чейин архитекторлор И. В. Яковлев менен И. М. Шошенскийдин таптакыр жаңы "Поволжье" пайда болду, бул Арт Деко менен "Сталиндик империя" ыкмаларын аралаштырган. Менин оюмча, 1954-жылдагы фасад 1939-жылдын фасадына салыштырмалуу бир кыйла төмөн, тескерисинче, бул 1954-жылдагы Поволжье фасаддарынын бардык кооздугу менен артка жылган кадам, уникалдуу менен салыштыруу жөнүндө айтпаганда. радиоэлектрониканын архитектуралык артыкчылыгы. Башкача айтканда, 1959-жылы "Радиоэлектрониканын" архитектурасы 1939-жылы "Поволжье" архитектурасына алда канча жакын жана кандайдыр бир жол менен анын тарыхый көз караштагы кыйыр логикалык уландысы.
Ошого карабастан, "Радиоэлектроника" (ВДНХ) - "Поволжье" (ВСХВ) павильонун регенерациялоо долбоору сактап калууга мүмкүн болгон бардык жакшылыктарды сактап калууну, кеңири аудиторияга көрсөтүлө турган бардык жакшы нерселерди көрсөтүүнү көздөйт. жана маданий жана архитектуралык баалуулуктар эмне менен сыймыктана алат.
Эмне артыкчылыктуу жана чындыгында баалуу деген суроо Радиоэлектроника павильонун жарым-жартылай жана олуттуу түрдө бузгандан кийин, башкача айтканда, павильондун эң узак жашаган мезгилине - 1959-2014-жылдарга таандык бөлүктөрдөн кийин кескин көтөрүлдү. 1939-жылдагы окуялар. Толугу менен калыбына келтирүү үчүн сунуш кылынган 1954-жылкы үлгүдөгү павильондун, жогоруда айтылгандай, жана 5 жыл бою түп нускасында жок болгонун эске алганда.
Регенерация долбоору 1954-жылы "Поволжьенин" калган бөлүктөрүн, ошондой эле "Радиоэлектроника" павильонуна байланыштуу бардык бөлүктөрүн толук сактоону болжолдойт. Поволжьенин негизги фасадын жарым-жартылай калыбына келтирүү, каскаддуу фонтандарды калыбына келтирүү, ошондой эле алардын үзгүлтүксүз айлануу пландаштырылууда. Радиоэлектрониканын каптал фасаддары толугу менен калыбына келтирилүүгө тийиш, анткени алар жылмакай шейшептерден жасалган, бул реконструкциялоону бир топ жеңилдетет.
Каптоочу панелдер мурунку жерлеринде жарым-жартылай калыбына келтирилген, жана панелдердин көпчүлүгү окшош формадагы панелдер менен алмаштырылган, бирок айнек бетине металлдаштырылган катмардын градиенттик чөгүшүнөн улам ар кандай тунуктуктагы айнектен жасалган.
Ошентип, эки фасаддын визуалдык суперпозициясы пайда болот, ал архитектуранын прогрессивдүү өнүгүүсүндөгү үзгүлтүксүздүктү баса белгилеп, ар кандай доорлордун "катмарларын" сактап калат. "Эски" жана "Жаңы" фасаддардын ортосунда көрүү галереясын уюштурууга болот.
Акыры жок кылуу сунушталат жана коомдук пикир эмнени көксөйт? 1954-жылдагы павильондун маанилүү жана өтө баалуу калдыктары "Сталин империясынын" архитектурасынын жаркын мисалы болуп саналат, анда башка нерселер менен катар "Арт Деконун" айрым ыкмалары жакшы божомолдонгон.
Бирок 1959-жылкы моделдин "кабыгы" жана "эски" жана "жаңы" архитектуранын симбиозуна курулган бир катар ички иштер тарыхый жана маданий баа жеткис чоң.
Эл аралык модернизм менен постмодернизмдин босогосунда тең салмакташып, алтымышынчы жана жетимишинчи жылдарда пайда болгон Радиоэлектроника павильонунун болуп көрбөгөндөй түрлөрү, 55 жылдан кийин, азыр да алардын чечимдеринин жаңылыгы менен таң калтырууда. Бул "Радиоэлектрониканын" архитектурасын ушунчалык айырмалап турган жана архитектуранын кийинки өнүгүүсүн алдын-ала аныктаган архитектура эстеликтери менен бир катарда турган эң негизги нерсе.
"Радиоэлектрониканын" архитектурасы "эски" жана "жаңы" - "эскирбеген" диалектиканы камтыйт, бул "тарыхый" империянын көлөмүн жана заманбап күмүш түстүү "тулкусун" каптал фасаддарында дагы, ички чечимдеринде дагы салыштырган. - "классикадан" ультра-заманбапка чейин - өз убагында "агып" жаткандай, ошондой эле радио компоненттин образын жана жалпысынан радио толкундарын чечмелөөдөгү символикалык тил жана аны коштогон физикалык кубулуштар постмодерндик тенденцияларды толугу менен ачып берет павильон.
Ошентип, "Радиоэлектроника" элүүнчү жылдардагы - сексенинчи жылдардагы жана андан ары эки миңге чейинки дүйнөлүк архитектуранын тирегинин жаркын мисалы болуп саналат.
Архитектуралык "стилдердин" бир томдуктагы мындай айкалышы өзүнчө жана болуп көрбөгөндөй болуп, доорлордун өзгөрүү динамикасын чагылдырат: "сталиндик" - "эрүү".
"Радиоэлектроникада" доордун тез өтүп кетиши жана түбөлүктүүлүктүн фундаментализми айкалышкан.
Мындан тышкары, 1957-жылдан кийин курулган көргөзмөдөгү көптөгөн башка "жаңы" павильондор сыяктуу эле Радиоэлектроника павильону чындыгында ВДНХнын жаңы имиджин түзүп, тармактык экспозициясы жана Айыл чарба көргөзмөсүн алмаштырган инновациялык жана индустриалдык концепцияга ээ болду. 2014-жылы ВДНХнын толук аталышындагы көргөзмөгө кайтып келгендигин эске алганда, ВДНХнын негизги концепциясын түзгөн павильондорду негиздөөчүлөрдүн жана ташуучулардын түшүнүксүз кол салуулары, бузуулары жана өзгөртүүлөрү таң калыштуу.
Көргөзмөнүн кооз борбордук ансамблинин, анын магистралын павильон-жылдыздар түзгөн, анын башында укмуштуу жана көрүнүктүү архитектурасы менен укмуштуудай кооз павильон турган «Украина» павильону бузулгандыгын сынга алса болот, кийинчерээк ВДНХтагы "Айыл чарба" павильону. Бирок мындай сын тактикалык жактан дагы, стратегиялык жактан дагы туура эмес. Бүткүл союздук айыл чарба көргөзмөсүнүн таптакыр негизги ансамблин мүмкүн болушунча реконструкциялоо боюнча өзүнүн практикалык корутундуларында, ал Бүткүл союздук айыл чарба көргөзмөсүндө ушунчалык бай чагылдырылган дүйнөлүк архитектурада "стилдердин" туруктуу тарыхый өзгөрүүсүн четке кагат., 20-кылымдын орто жана экинчи жарымындагы архитектуранын тарыхы боюнча жакшы окуу китебиндегидей. Ошол эле учурда, ВДНХтын көрүнүп турган панорамасында (ал дагы деле жок боло элек), архитектуранын тилиндеги өзгөрүүлөр биздин өлкөдө дагы, андан кийин дагы дүйнөдө байкалат. Ал эми муну "Украина" менен "Радиоэлектрониканын", ошондой эле "ВТ" жана жарым-жартылай "Металлургиянын" фасаддарын салыштырганда, көлөмдүн таңгакчасынан кескин байкаса болот. Укмуштуудай "стилге" жана тышкы айырмачылыктарга карабастан, фасад бетинин кездемеси ортогоналдык тордун ичинде кооздолгон модуль-символдун чексиз кайталанышынан жаралган. Айырмасы, "Украинанын" фасаддарынын бетинде тор "сүрөттөлүштү" чагылдырат - молчулукту декоративдик өсүмдүктөрдүн мотивдери чагылдырат, ал эми "Радиоэлектроника" жана "ВТ" модулдары жаңы индустрияларды символдоштуруп, өздөрүн " Чындыгында абстракция. Бул сүрөт менен декларативдик, "жасалма" жана "табигый" диалектика. 30-40 жыл аралыгында алгач конструктивизмди, андан кийин “Сталин империясынын” ар түрдүүлүгүн жана акырында СССРдин “жаңы” архитектурасын жараткан ошол мезгилдин алдыңкы архитекторлору ушуну жакшы сезип, жакшы түшүнүштү. Анын үстүнө, 1939-жылдагы "Украина" павильонунда мунара жок, ал эми дубалдын жасалгалуулугу 1954-жылга салыштырмалуу орточо жана тынч, ошондуктан фундаменталдык көлөм, павильонго пропорциялар жана ритмдер менен окшош " Радиоэлектроника », бул 1958-жылдан кийин калыптанган ВДНХ-ВСХВ жалпы ансамблинин ишин үзгүлтүккө учуратуу үчүн павильондун ар кандай архитектура болушуна жол бербейт.
Сиз сурагандай, бул кырдаалда бул маанилерден (модернисттик "космостон" сталиндикке чейин, "кооздолгон" деп айтсак болот) "артка кайтуу мүмкүн эмес". Менимче, процесстин чыныгы катышуучулары бул кырдаалды ушунчалык терең философиялык жактан карашат. Мен окуялардын дүйнөлүк масштабда кандайдыр бир тарыхый кайталанышын көрө албайм, мен үчүн "Сталин-Путин" тибиндеги параллелдердин жалпысынан абсурд. Конкреттүү чечимдерди кабыл алууда (мисалы, бузуу үчүн), терең изилдөөсүз үстүртөн жасалган биринчи таасир басымдуулук кылат. Бул түшүнүктүү, анткени мындай изилдөө теманы терең билген адистер тарабынан жүргүзүлөт. Акыры, тиешелүү адистерди чакырып, аларга белгилүү бир чечимдерди кабыл алууга катышууга мүмкүнчүлүк берүүнү сунуш кылам, ошондо ВДНХдагы баа жеткис эстеликтерди аныктоо жана сактоо боюнча кырдаал оңолот деп ойлойм. Эгер кырдаалды кененирээк карай турган болсоңуз, анда бул бүткүл өлкө боюнча жасалышы керек.
Сиздин оюңузча, индивидуалдуулукту жана уникалдуулукту азыр издөө туура болдубу же жашоо сапатына көңүл буруу логикалуу болушу мүмкүнбү? Же, тескерисинче, жалпы адамзаттык көйгөйлөр боюнча, оригиналдуулугун унутуп калабы?
- Негизги идея биринчи кезекте, андан андан дарак өсөт. Калган сапаттардын бардыгы анын сапатына байланыштуу.
