Комплекттер кандайча тартыларын көрдүңүз беле? - Эмне көп?
- Жана эч нерсе, жөн гана өкчөмө таш …
Льюис Кэрролл, Алиса керемет дүйнөсүндө
Куратор Аарон Бетский 2008-жылы архитектуралык биенналени катуу травмага салган деп ойлошу керек - экинчи жолу көргөзмөнүн лейтмотиви архитектурага кайтуу. Быйылкы куратор Дэвид Чипперфилддин интерпретациясында негизги милдет "жеке генийлер тарабынан түзүлгөн (оку: жылдыздар) эмес, жалпы тарыхы, жалпы дымагы бар жамаат тарабынан түзүлгөн архитектуралык маданияттын бардыгына кайрадан ишендирүү" болгон., жайлар жана идеялар. " Демек, куратор Биенналенин негизги программасынын бардык чакырылган катышуучуларына татаал тапшырма берди: алардын эң маанилүүсүн көрсөтүү, терең маанисин табуу (аны мазмундуу кылуу). Башкача айтканда, тамыр изде, илхамыңдын булактарын жана компоненттерин, негизги идеяларды жана образдарды, алардын ишинин оригиналын аныкта. Андан кийин табылган жоопторду бириктирип, алардын жалпы орток тилде кандайча өз ара аракеттенишерин билүү үчүн, бул учурда көргөзмө мейкиндигинде.
Чипперфилдге социология профессору Ричард Сенетт сунуш кылган Биеннале жалпы тилинин темасы, буга чейин манифестте эки тараптуу жана көп катмарлуу чечмеленип, катышуучуларга көбүрөөк эркиндик берген. Биринчи катмар эң түшүнүктүү - бул коомдук жайлар. Бирок Чипперфилд айрым кеңселердеги жана супермаркеттердеги паблик мейкиндиктерин эле эмес, жеке адамдар менен коомчулуктун ортосундагы "тымызын жарым тондорду", инсан менен жалпы адамдын түбөлүк күрөшүнүн натыйжаларын белгилейт. Куратордук манифестте сунуш кылынган теманын чечмеленишинин экинчиси - архитектордун тектеш кесиптер менен өз ара аракеттенүүсү ("архитектура командалык ишти талап кылат" деп жазат Чипперфилд). Акыры, үчүнчү катмар эң ичке - маданий жана тарыхый арткы катмар, бизде тигил же бул жалпылык бар.
Кордеринин кире беришинде бизди бош залдын үстүндөгү ак дубал, анын алдындагы таштуу Венециан кудугу жана бир нече кичинекей, бир караганда, туш келди туш келди тандалган көргөзмөлөр күтүп турат: Бернард Чуминин кыска ойлуулук менен коштолгон үч жөнөкөй расмий салыштыруусу.; жергиликтүү тургундардын маектери менен Венецияга арналган көргөзмө-гезит; жана эң күлкүлүү Модернизмге арналган эстелик, 20-кылымдын шедеврлеринин (анын ичинде Русаковдун Мельников клубунун) "үч өлчөмдүү коллажы", архитектор Роберт Бурчарт тарабынан Берлиндеги так жер үчүн 2009-жылы ойлоп табылган. Үч кичинекей (ачыгын айтканда, бул Биенналеде анчалык маанилүү эмес) көргөзмө долбоорлору таптакыр байланышкан эмес. Алардын ортосундагы бирден-бир байланыш - бул залдын жалпы мейкиндиги жана дубалга жазылган жалпы жер. Алар ар башка, бул долбоорлор, бирок алар чогуу жашашат жана алардын ортосунда сөзсүз түрдө кандайдыр бир байланыштар пайда болот.
Бул кызыктай биринчи бөлмө чындыгында Чипперфилддин бүткүл көргөзмөсүнүн эң ачык манифести. Андан ары Кордери бою бирдей болот: кезектешүү, коңшулук жана чоң менен кичине аралашмасы, укмуштуу маалымат менен, формалдуу сюжет менен, жаш архитекторлор эски, белгисиз индиялык куруучулар менен белгилүү британ жылдыздары менен - тизме дээрлик чексиз. Куратор Дэвид Чипперфилд архитектуралык дүйнөнүн ар түрдүүлүгүнүн спектрин чогултуп, архитектуралык ой жүгүртүүсүнүн ачык-айкын кризисинен чогуу чыгуу максатында, ушул жерге чогулганга аракет жасаган окшойт. Кеме, башкача эмес. Бул жерде ар бир жандыктын жок дегенде бирден нускасы бар.
Биринчи зал бир аз коркунучтуу көрүнөт деп айтышым керек: ал көрүүчүнү таң калтыра турган материал жетишсиз болгон супер сандык көргөзмөгө окшош. Андан ары (дубалдын артында) Томас Струттун сүрөттөрүнө катуу кубанып, ал көрүүчүлөргө бул жерде жана андан ары Кордерияда алкактуу сүрөттөр менен картон макеттерди гана көрсөтөт деген кооптонуудан арылтпайт. Бирок кырдаал башкача: таптакыр таң калыштуу, эгерде аларды жакшылап карасаң, Струттун сүрөттөрү чындыгында “Арсеналдын” бүт куратордук экспозициясынын “өзөгүн” түзөт - анын көргөзмөсү төрт бөлүккө бөлүнүп, алар күтүлбөгөн жерден табылат.. Ал "Аң-сезимсиз жерлер" деп аталып, "тарыхый жактан калыптанган" шаардык мейкиндиктердин түрлөрүн көрсөтөт, алардын көпчүлүгү белгилүү болгондой, дүйнөдө: Санкт-Петербургдун чет жакаларынан эклектикалык мезгилде, Лимдин башаламан чет жакалары, жана Азия шаарларынын үрөй учурган көп кабаттуу үйлөрүнө.
Ошентип, көргөзмө классикалык ыкма менен да, так, даана курулган: кыскача тааныштыруу манифестинен кийин, “негизги” экспозициянын башталышы башталат. Кийинки залда - Норман Фостердин инсталляциясынын сенсордук таасири: караңгы мейкиндик, ал жерде Кордиеринин колонналарынын дүүлүгүүлөрүнө өтүп, Ипподамустан Эйзенманга чейинки архитекторлордун ысымдары жаркырайт (ар түрдүүлүк принцибине ылайык, анча белгисиз адамдардын аттары көп). Архитекторлордун ысымдары бут астында, католик чиркөөлөрүндөгү момун сыйынуучулардын мүрзө таштары сыяктуу. Ырас, табакчалардан айырмаланып, бул ысымдар ушунчалык мобилдүү болгондуктан, аларды көпкө чейин карап турсаңыз, башыңыз айланат. Жогоруда, дубалдарда ызы-чуу же жымжырттык толкунунун коштоосунда бир нече тематикалык топтордо топтолгон сүрөттөр жаркылдайт: революциялар (анын ичинде Украинанын Майдан жана Фемендери), сыйынуу, урандылар, кырсыктардын кесепеттери, кээ бир укмуштуу имараттар - визуалдык диапазон таасирдүү жана текшерүүгө аргасыз кылат. Бул зал, албетте, симфониянын биринчи аккорду.
Ушундай эле кезектешүү: жаркыраган эмоционалдык залдар, бир нерсенин моно залдары жана акырында, кичинекей көргөзмөлөргө чейин дээрлик толуп калган залдар - Арсеналда жана андан ары дагы уланууда. Чипперфилд Шожима биенналесинен, көлөмдүү буюмдардан образдуу инсталляцияларды алып, мунун бардыгын "кадимки архитектуралык" көргөзмөлөр менен суюлтуп, катышуучуларды да, көрүүчүлөрдү да ушунун баарынан маани издөөгө мажбур кылган деп ойлошу мүмкүн. Кайсы жаман эмес, анткени ал мени ойлондурду. Көргөзмө анчалык көңүл ачуучу эмес (ар кандай болгону менен), ал окууга жана кылдаттык менен карап чыгууга, негизги концепцияны издөөгө жана анын канчалык деңгээлде ачылгандыгы жөнүндө сүйлөшүүгө түрткү берет. Мисалы, Фостердин залында ал сөзмө-сөз ачылат: архитекторлордун ысымдары жалпы жарым жерде кагылышып, дүрбөлөңгө түшөт. Бирок, албетте, бир гана эмес. Бул үн жана сүрөттөрдүн жалпы тажрыйбасына бардык көрүүчүлөрдү камтыган абдан ажырагыс орнотуу.
Фостердин кара залынан кийин бир нече катышуучулардын коммуналык залы ээрчишет: кампус - Швейцариянын Базель шаарындагы фармацевтикалык компаниянын штаб-квартирасы моделдер менен көрсөтүлгөн. Жакынкы жерде 80 жаштагы швейцариялык архитектор Луиджи Снозцинин "жеке кызыкчылыгы үчүн кырк жылын арнаган" миниатюралык жеке көргөзмөсү жана Мексиканын жаш архитекторлору бир катар көрүү аянтчаларын түзгөн "Пилигрим жолу" долбоорунун видео проекциясы жайгашкан., Талпа шаарынан Бүбү Мариямдын сүрөтүнө баруучу 117 чакырымдык жолдун боюна, чиркөөлөр жана баш калкалоочу жайлар. Бул бөлмөдөгү бирден-бир негизги акцент - бул Ирландиялык архитекторлор Шейла О'Донелл менен Жон Твуми тарабынан жасалган "Кеме" объектиси ("идиш" же "кеме"), жыгач устундардан жасалган "ой жүгүртүү үчүн" беседка (ушул сапатта Влад Савинкин менен Владимир Кузьмин Николо-Ленивецте курган "Кулак" сыяктуу бир аз). Бир сөз менен айтканда, ар түрдүүлүгү байкалат.
Андан кийин швед архитектору Питер Марклинин жана анын кесиптеши Стив Роттун чакан залында көркөм тыныгуу болот. Бул жерге бир нече скульптуралык металл фигуралар коюлган, алардын эң баалуусу Альберто Джакометтинин Венециандык аял VIII кароолчусу менен курчалган. Орнотуунун мааниси бир топ классикалык: адамдын фигурасын (бирок, бир аз чыңалгандан кийин көрсөтүлгөн скульптураларда болжолдонгон) колонна менен салыштыруу: архитекторлор фигураларды залдын мамыларын бириктирген элестүү түз сызыктардын кесилишине жайгаштырышкан. кыйгач. Бул тымызын дизайнды тиркелген схема боюнча гана кароого болот, бирок анча көңүл бурбаган көрөрман фигуралар анын жолунда жөн эле тизилген деп эсептешет, а түгүл аларды кыжырдануу менен, күзөтчүгө көз чаптырып, алардын татаалдыгын баалабай деле койсо болот Giacometti. Ошол эле учурда, Märkli залынын идеясы көбүнчө мурунку Шоджима Биенналесине окшош: анын мааниси Арсеналдын архитектурасын чагылдыруу, ал эки жылдык теманын чексиз болгону менен, идея аны менен гана чектелип калбайт: Бул жерде классикалык пропорционалдык сюжет маанилүү.
Андан кийин көңүл ачуу башталат: немис классиктери Заха Хадид, Герцог & де Меурон жана венесуэлалык баскынчылар менен Индиянын куруучулары караңгы. Алар жөнүндө бир аз кийинчерээк сүйлөшөбүз. Жаңыртууларды сактап туруңуз.
