Сүрөт көргөзмөсүнүн аталышы кокустан пайда болгон жок. Азыр Москвадагы галереяларда негизинен концептуалдык жана заманбап көркөм сүрөт көргөзмөгө коюлуп, көргөзмөлөрдүн линиясы алдыдагы жылга пландаштырылган экен. Менин эсимде, чыгармачылыктын алкагындагы сөздүн концепциясы кандайдыр бир жол менен жетимишинчи жылдардын аягында пайда болуп, ал көркөм же архитектуралык чыгармага кошумча семантикалык жүктү жүктөгөн. Концептуалдык архитектура же концептуалдык искусство деген эмне деген суроого бир ооздон жооп берүү кыйын, бирок биздин мезгилде ал модалуу жана заманбап нерсени билдирген. Концептуалисттер спектаклдерди, көргөзмөлөрдү, инсталляцияларды … каалаган жерде, батирлерде, токойдо уюштурушкан, бирок аларды көргөзмө залдарына киргизишкен эмес. Анда бул көрүнүштү жаштардын көркөм нааразычылыгы катары заманбап искусство деп атоого болот. Баарын мыйзамдаштырып, тутумдаштырууга 30 жыл кетти. Бул өнүмдү сатууну үйрөнгөндө, баары акыры бюрократтык мүнөзгө ээ болду. Азыркы мезгилде заманбап искусство борборлору жана академиялары түзүлүп, бардык заманбап сүрөтчүлөр спектаклдерди коюп, заманбап искусство менен алектениши керек, анткени алар бир кезде социалисттик реализмди өнүктүрүүгө аргасыз болушкан. Менин оюмча, ошол эле токтоп калуу архитектура мектебинде дагы байкалууда. Болонья билим берүү тутуму үчүн гуманитардык билим берүү тутуму - сүрөт жана сүрөт тартуу программасы алынып салынган, эми алар факультативдик факультатив болуп саналат. Студенттер көп сүйлөшө беришпейт, ар бири өз компьютерине көмүлгөн. Компьютердик графика индивидуалдуулукту жок кылат, эркиндикти чектейт, бардыгын бирдей кызыксыз кылат.
Ушунун фонунда, көрсөтүлгөн көргөзмө эркиндиктин деми сыяктуу, соода түйүнү сыяктуу. VKHUTEMAS галереясында Елена Будина менен Елена Марковскаянын жаратылыштан тарткан сүрөттөрү көргөзмөгө коюлду. Ачылышында, менин оюмча, Москва архитектура институтунун эң улуу окутуучулары Игорь Пяткин жана Михаил Попков эң кубанычтуу болушту. Алар 50-жылдары студенттер сүрөт тартып, өз эмгектерин көргөзмөгө койгондо, чыгармачыл атмосфера кандай болгонун эскеришти. VKHUTEMAS галереясынын көргөзмө идеясы көркөм чыгармачылыктын өнүгүшүнө негизделген жана эксперимент жүргүзүүгө жер болушу керек. Көргөзмөнүн кызыгуусу - биздин сүрөтчүлөр - Елена Будина жана Елена Марковская буга чейин чыгармачылык жактан бышып жетилген жолду басып өткөн. Бирок алардын ар бир долбоору эксперимент. Жана, алар бири-биринен кескин айырмаланса дагы, аларды жалпы идеялары, энергиясы жана максаттуулугу бириктирип турат. Бир идеянын үстүндө иштөө дагы архитектуралык мектептин салты. Алар бири-бирин кубаттуу кубатташат - көргөзмөгө алты айда тартылган 60ка жакын сүрөт коюлган. Алардын ишиндеги эң негизгиси, алар модадан жана чыгармачыл таасирлерден толугу менен арылып, каалаганын жасап, укмуштай жасашат. Бул жолу алар тирүү жандыктарды - адам денесинин кооздугун жана жаратылыштын кооздугун боёгулары келишти жана аны салттуу каражаттардан уялбай - полотнолорго, щеткаларга, жөнөкөй майлуу боёкторго тартышты. Марковская жылаңач сүрөтүн тарткан. Будина - пейзаж. Бир демде, өз чыгармачылыгыңыздан ырахат жана кубаныч алуу. Ал эми жаңы жана заманбап болуп чыкты.
Лариса Ивановна Иванова-Вен жана Анна Ильичева бул тажрыйба үчүн галереясын камсыз кылууда жетиштүү эрдик көрсөтүштү.
Көргөзмө 18-мартка чейин уланат.
