Эң эле адаттан тыш кадам хорваттар тарабынан ойлоп табылган жана анын ишке ашпай калганы өтө өкүнүчтүү. 14 көрүнүктүү архитекторго - Саша Бегович, Перо Вукович, Марко Дабрович - калкып турган павильонду иштеп чыгуу тапшырылган: жыйынтыгында 30 тонна Q-385 зым торунан жасалган, татаал түзүлүшү жарыкка гана көрүнөт.. Ал баржага курулуп, Венецияга жиберилген, ал жерде ачылыш күнүндө болушу керек болчу.
Тилекке каршы, Адриатиканы аралап өткөндө, павильон жарым-жартылай кулады, ошондуктан Италияга келгенден кийин, аны дароо артка жөнөтүп жиберишти. Натыйжада, коноктор Арсеналда өткөн Хорватиянын чакан көргөзмөсүнө ыраазы болуп, бул сонун долбоор жөнүндө айтып беришти. Бирок, уюштуруучулар Венецияга калыбына келтирилген павильон менен кайтып келүүнү убада кылышууда: канткен менен дагы убакыт бар - Биеннале күздүн аягына чейин уланат.
Бельгиялык катышуучулар өз экспозициясын архитектура жана интерьер дизайнындагы кийимдер темасына арнашты: материалдар, үй буюмдары, ар кандай аксессуарлар. Көптөгөн адамдардын узак жылдар бою колдонуп келген издери мейкиндикке адамгерчилик тартуулайт жана аны уникалдуу кылат. Кураторлор өз павильонунун минималисттик интерьерине килем, фанера, тепкич тосмолорун, резина килемдерди бөлүп, сый-урматты талап кылган экспонаттар катары көргөзүштү: натыйжада, көргөзмөнүн заманбап искусство музейине окшоштугу көрүнүп калды - бул экинчи уюштуруучулардын планындагы семантикалык катмар.
Бирок, жасалма искусство болбосо дагы, архитектуралык биенналеде көптөгөн "көркөм" катышуучулар болгон. Бул өзгөчө КЭРдин павильонуна тиешелүү, анда “архитектурада жолугушуу” адамдардын муктаждыктары, умтулуулары жана каалоолору, ошондой эле функционалдык программасы аркылуу адамдын жүрүм-турумуна таасир эткен имараттар менен “ишкер датасы” деп чечмеленген.
Мейкиндиктерге жана долбоорлорго арналган чакан бөлүмгө карабастан, скульптуралар жана инсталляциялар башкы орунду ээледи, анын ичинде архитектор Пей Чжу жараткан. Алардын эң көрүнүктүүсү - Фан Юэ менен Ван Чао Генин "Аба көшөгөсүнүн" үстүндө калкып турган тунук пластик куштар менен тарткан "Дубал / Шамал" чыгармасы.
Египеттин павильонунда архитекторлордун номиналдык катышуусуна карабастан, негизги орунду араб жазуусу менен капталган, деңиз толкуну сыяктуу көрүнгөн жана мумияга окшош фигураны камтыган ири алтын инсталляция ээлеген. Аны көркөм сүрөт жана сүрөт тартуу менен толукташкан. Экспозициянын темасы - «Куткарылуу», ыйык текст менен өз ара аракеттенүү деп түшүнүлдү.
Поляк катышуучулары бирдей концептуалдык долбоорду сунушташты - "Өзгөчө кырдаалда чыгуу". Бул павильондун кураторлору ойлоп тапкан жасалма туманга ("булуттарга") салынган канаттуулардын клеткалары, "кооптуу" шаардык мейкиндиктердин символу катары кызмат кылышы керек, ал жерде адам эрежелер жана тыюу салуулар чөйрөсүнөн чыгып кетет. анын жыргалчылыгын жөнгө салуу. Бул урандылар, чатырлар, кара базарлар болушу мүмкүн - кырсыктардын мүмкүн болгон жерлери, ал тургай кыйроолор, ошондой эле эркиндиктин аймагы.
Люксембург павильонунун экспозициясынын авторлору архитектордун жашоосун жана анын жаратуусун аныктоочу метафизикалык концепцияларга кайрылышкан: морттугу (чайнек жана айнек ваза менен белгиленет), күнүмдүк турмуш (күнүмдүк жашоосу) алардын ар биринин үстүндө илинип турат) жана анын жеткиликсиз мааниси (коноктор баарлашууга ыңгайлуу салон), ошондой эле керектөө коому, маданий чөйрө жана башкалар.
Бирок кураторлор, башка өлкөлөрдөгү көптөгөн кесиптештеринен айырмаланып, бул архитектуралык көргөзмө эмес деп ачык жарыялашат.
Тескерисинче, жакшылап карасак, Словениянын павильонунун эки пейзаж бюросунун, AKKA жана студияботалардын иштерине арналган экспозициясы бир топ архитектуралык болуп чыкты. Бирок, алар жөнүндө кеңири маалымат, ошондой эле шаар, адам жана жаратылыштын жолугушуусу жөнүндө көптөгөн көргөзмөлөр (көргөзмө "Жашыл түстүн бардык көлөкөлөрү" деп аталат), космостун сапаты жана маңызы жөнүндө талкуулар, Петр Коштрундун кооз сүрөттөрү менен кесилишкен жана Маргерит Юрсенардан, Габриэль Гарсия Маркестен, Александр Калдерден цитаталар - мунун бардыгын каталогдун беттеринен гана таба аласыз. Павильондун кичинекей бөлүгү гана жөнөкөй бөлмөгө туура келет жана ал моделдердин жана пландардын архитектуралык көргөзмөсүнө караганда көркөм сүрөт объектилеринин топтомуна окшошуп кетет. Кипр кураторлору тааныш архитектуралык образдар менен ойноого абдан кызыгышты: алар акыркы жылдардагы имараттардын сүрөттөрүнөн чындыгында болбогон панорамаларды «чапташты». Жарык кутучаларына салынган бул сүрөттөрдү авторлор "архитектуралык көркөм тасма" деп чечмелешет. Бул учурда биз көрүүчүнүн архитектура жана бири-бирине келген коноктор менен жолугушуусу жөнүндө гана эмес, ошондой эле "жасалма" фотосүрөттүн мейкиндигиндеги ар кандай имараттардын күтүлбөгөн "жолугушуусу" жөнүндө да сөз кылабыз.
Биенналенин катышуучуларынын көпчүлүгү архитектуранын ордуна же анын катарында визуалдык искусствого бет алышса, Уругвай павильону адабият менен көбүрөөк алектенет. Анын "5 окуя, 5 имарат" экспозициясы XIX-XX кылымдардагы 5 айкөл имаратка, тактап айтканда: дамба, кыргын, 7 жыл ичинде Латын Америкасындагы эң бийик имарат болгон Монтевидеодогу турак жайга, стадионго арналган. Биринчи дүйнөлүк футбол чемпионатынын жана Уругвайдагы алгачкы модернисттик имараттардын бири. Алар аларга арналган ырлар, көрүнүктүү адамдардын цитаталары ж.б., ошондой эле кыска метраждуу тасмалар түрүндө сунушталат. Бирок бөлмөдөгү борбордук орунду ак жана кара түстөгү уйдун терисинен жасалган килем ээлейт, килемдин көчүрмөсү 1929-жылы Виктория Окампо Буэнос-Айреске барганда Ле Корбюзерге белек кылган жана эскиргендей алмаштырылган. Аргентинадан башка достору жиберген дагы бири менен. Тарыхы улуу архитектордун каттарынан цитаталар түрүндө келтирилген бул килем көргөзмөнү "эч нерсе жасабай турган жер" деп жыйынтыктайт.
Португалия толугу менен кинонун күчүнө таянган. Төрт автордун бирөөсүнүн турак-жай имараты жөнүндө кыска метраждуу фильминин негизинде Биенналеге режиссерлордун төрт режиссеру: Альваро Сиза Виейра, Бюро Мануэль жана Франсиско Айрес Матеус, Жоао Луис Каррилло да Граса (Каррао да Луис) жана Рикардо Бак Гордон. Булардын бардыгы таптакыр башка имараттар: алардын үчөө шаардагы жана айылдагы жеке турак жайлар, төртүнчүсү - 1970-жылдары Сиза куруп, бир нече жыл мурун кеңейткен социалдык турак жайлар, ошондуктан алар жөнүндөгү окуялар такыр башкача болуп чыкты. Баарынан да көңүлдү бурган нерсе - Айрес Матеушанын деңиз жээгиндеги "вилласы", кумдуу полдору бар төрт примитивдүү үйдөн турган тасма: анда жайкысын кечинде жергиликтүү тургундун унаасы менен жетип барган жигит жөнүндө, андан кийин бул карыяны үйүнө кечки тамак ичүүгө чакырат; лента күн баткан асманды көрүү жана аккордеондун үндөрү менен аяктайт. Балким, бул архитектуралык образды биенналеге өткөрүп берүүнүн ийгиликтүү мисалдарынын бири. Бирок ийгиликтер жөнүндө сөз кыла турган болсок, анда ийгиликсиздиктер жөнүндө сөз кылуу керек: быйыл Венециядагы биенналеге биринчи жолу катышкан Ирандын улуттук экспозициясы көңүл калууну пайда кылды. Ал багбанчылык искусствосуна арналган жана архетиптик бакчанын темасында примитивдүү инсталляция менен толукталган орто кылымдагы мыкты ирандык бакчалардын аз сандагы сапатсыз сүрөттөрүнөн турат.
Скандинавиялык павильон бүдөмүк таасир калтырат: ал коомдук мейкиндиктин көйгөйүнө жарым-жартылай арналган (дубалдарына Финляндиянын, Норвегиянын жана Швециянын архитектуралык музейлери тарабынан тандалып алынган мыкты улуттук долбоорлору бар планшеттер коюлган), бирок зал негизинен ээленген эмес башка нерсе менен.
Үч мамлекеттен келген он эки старт-ап семинар өз кезегинде иштеп, алардын ар бири ошол жерде чыгармачылык үчүн өз мейкиндигин түзүп берет.
Ирландиялык катышуучулар толугу менен практикалык жана визуалдык эмес, бирок, албетте, көрктүү көргөзмө даярдашты: алар Венецияда ардактуу бюро де Blacam жана Meagher бюросунун архивин 9000 барактын ири форматтагы көчүрмөлөрү түрүндө көрсөтүштү, алар интерьердеги беш ири үймөккө чогултулган Сан-Галло чиркөөсүнүн, Санкт … Коноктор сүйүктүү шейшептерин жанына алып, тоголоктоп түрүп, атайын даярдалган шакек менен бекемдей алышат. Көргөзмөгө караганда бул инсталляция архив идеясын жана анын архитектордун ишиндеги ролун камтыйт.
АКШнын жана Гонконгдун павильондору бир аз башаламандыктай сезилет. Биринчиси кыйла уюшкандыкта: анда 7 семинардын мисалында шаардык мейкиндикте иштөөнүн ар кандай ыкмалары көрсөтүлөт, алар практикалык жана ал тургай прагматизм менен бириккен. Алар такыр башка бюролор: мисалы, мейманкана куруучулар Джон Портман & Ассошиэйтс - жана Терреформ теоретиктери, ошондуктан аларды бир көргөзмөгө бириктирүү бир аз алыс сезилет.
Гонконг көргөзмөсү "Арсеналдын" кире беришинин маңдайында жайгашкан. Анын аталышы бир мааниде угулат: Архитектура quotidiane: Гонконг жана Венеция. Бул болжол менен "күнүмдүк архитектура" деп которулат; англис тилиндеги архитектура көптүк мааниде жана "ар кандай архитектуранын күнүмдүк жашоосу" деп түшүнсө болот. Павильондо функционалдык тармактарга (билим берүү, кийим-кече, тамак-аш, эс алуу ж.б.) бөлүнгөн 12 долбоор камтылган. Он үчүнчү бөлүк эң үндүү: Рем Кулхаас, Норман Фостер жана Рокко Им тарабынан иштелип чыккан Батыш Коулун Маданий Округунун конкурстук долбоорлору.
Экспозициянын айрым бөлүктөрү абдан ийгиликтүү, мисалы Гонконгдогу кадимки батирлердин көптөгөн сүрөттөрүнүн коллажы, алардын көптүгүнөн жана анын натыйжасында баш аламандыктан же "шаар-айыл экологиясына" арналган долбоордогу сүрөттөр менен макеттердин айкалышынан., бирок болбосо мындай ашыкча "толуктуктан" экспозиция маанисин бир топ жоготот.
