Көпчүлүк адамдар жыл сайын Arch Moscow фестивалын экспозицияны көрүүнү эмес, Москвада лекция окууга чакырылган "жылдыз" архитекторлорду өз көзү менен көрүүнү чыдамсыздык менен күтүшөт. Бул буга чейин Arch Moscow үчүн салтка айланган. Том Мейн, Заха Хадид, Доминик Перро, Бал Рашид, Уильям Алсоп - бул Москва архитектуралык коомчулугу акыркы бир нече жыл ичинде көргөн жылдыздардын толук эмес тизмеси. "Arch Moscow" көптөгөн "жылдыздардын" лекцияларын уюштуруу AD (Architectural Digest) журналына милдеттүү. Эреже катары, көптөгөн лекциялардын арасында бир атактуу адам бар жана аны AD алып келет. Бул жолу да болду.
Ырас, Моше Сафди деген ысым профессионалдарга белгилүү болсо дагы, ал "жылдыздардын" катарына кирбейт. Ал мындай адамдардан эмес. "Моше Сафди эмнени курду?" Деген суроого, кээ бир адамдар, ал тургай кээ бир архитекторлор чочуп карап: "Ким ким?" Деп жооп беришкен, ЧАда кадимкидей сүйүү жана толкундануу болгон эмес. Бирок, ал дагы деле толо болчу.
AD журналынын башкы редактору Евгения Микулина лекцияга кыскача кириш сөзүндө Моше Сафди дүйнөлүк архитектуранын легендасы деп атаган. Бул чындык, ал лекцияда аябай сезилген. Жайбаракат карыя, дээрлик эч кандай юморсуз, ачууланбастан, тек гана сыймыктануу сезими болбосо, өзүнүн имараттарын көрсөттү. Негизинен жаңы, бирок анын алгачкы чыгармаларынан бери кырк жыл өттү дегенге ишенүү кыйын эле. Убакыт анын үстүнөн эч кандай күчкө ээ эмес, дээрлик жарым кылымдан кийин ал жөнөкөй чындыктарды жарыялай берет: унаа жаман, жашыл өсүмдүктөр көп болушу керек, архитектор өзү жашаган мамлекеттин маданий шарттарын эске алышы керек. куруп жатат. Ырас, 1960-жылдар үчүн бул баалуулуктар абдан жаңы болуп, эми алар түбөлүктүү категорияга өтүп кетишти (популярдуулук андан кем эмес). Түбөлүк баалуулуктар, түбөлүктүү формалар - Моше Сафдинин заманбап имараттары билбестиктен жетимишинчи жылдарга таандык. Архитектор чындыгында эле өзүнө таандык - Евгения Микулина туура айткандай.
Жалпылап айтканда, Моше Сафди бир имарат менен белгилүү, ал Habitat'67 деп аталган эксперименталдык долбоор. Бул курама блоктордон курулган биринчи турак жай имараты болчу (курама бул азыркыга чейин үнөмдүү жана өнүккөн деп эсептелген заманбап курулуш технологияларынын бири). Үй тоодогудай (айрыкча алыстан үңкүр шаарларды элестетет), чакан үйлөрдөн чогулуп, алардын көпчүлүгү өздөрүнүн "илинген" бакчалары менен жабдылган.
Көрсө, Хабитат Сафдинин эң белгилүү имараты, архитектордун биринчи имараты болгон жана анын магистрдик диссертациясынын негизги тезистерин камтыган. Хабитат 1967-жылы курулган жана алгач Монреальдагы Бүткүл дүйнөлүк көргөзмөнүн павильону болгон; көргөзмөнүн коноктору ошол эле мезгилде жашаган. Азыр бул турак жай комплекси архитектуралык эстелик катары мамлекет тарабынан корголот. Safdie компаниясынын бардык эле долбоорлору ийгиликтүү болгон жок - Сингапурда, Хабитат принциби боюнча курулган турак жайлар 2006-жылы рентабелдүү эместиги үчүн демонтаждалган. Андан кийин архитектор бул жаңылыктан улам "толугу менен өлтүрүлдү" деди. Бирок, ал көргөзмөдө бул жөнүндө айткан жок.
Ал эми Сафди Хабитаттын заманбап нускасын, биринчисине караганда бир топ чоңураак көрсөттү. Бул дагы үйдөн (модулдан) жана бала бакчалардан чогултулган үймө, бирок эгер биринчи Хабитат башаламан тоо сыяктуу көрүнсө, анда жаңысы фракталдык геометриялык схемага баш ийдирилген. Бул жерде чоңойткондо, кумурсканын жумурткасы иштей баштайт: кичинекей кумурска жөн гана үймө ийнелер, ал эми ири кумурскалар идеалдуу геометрияны көрө турган система.
Моше Сафди өзү айткандай, Хабитаттын жаңы версиясы эскисинен айырмаланып турат, биринчиден, арзан турак-жайга басым жасаса, экинчиден, ал андан да көп мүнөзгө ээ болушу керек. Хабитаттын жаңы версиясы эски-жаңы баалуулуктарды жаңыртып, дүйнө жүзү боюнча жүрүп жаткан долбоор жана көргөзмө түрүндө дагы деле бар. Баалуулуктар резонанс жаратат: Венециядагы биенналеге катышкандар Хабитат сыяктуу жашыл долбоорлордун көптүгүн көрүштү - чөптөр, бактар жана жүзүмдөр менен капталган алп тоо үйлөрү.
Ошентип, Сафди жаш кезиндеги идеяларын өнүктүрүүнү жана ийгиликтүү жайылтууну улантууда. Жана бул идеялар азыр ушунчалык популярдуу болуп, алардын кырк жаштан жогору экенине ишенүү кыйын. Архитектордун теорияга болгон кумары ушуну менен эле токтоп калбайт. 1998-жылы "Машинадан кийинки шаар" аттуу китебин чыгарган. Сафди автоунаа адамкерчиликке жатпайт деп эсептейт, бирок ошол эле учурда ал кандайдыр бир жол менен экинчи жерге көчүп кетиши керек - сизди керектүү жерге жеткирүү үчүн чакырылган коомдук унаалар керек окшойт …
Сафдинин айтымында, архитектурадагы бардык ири кадамдар транспорттун жаңы түрүнүн пайда болушу менен ишке ашкан. Эми биз транспорттун ар кандай түрлөрүнүн ортосундагы мамилени кайрадан карап чыгышыбыз керек. Эгерде бул концепция кабыл алынса, шаардагы автоунаа токтоочу жайдын үчтөн эки бөлүгүн жана унаа токтоочу жайлардын аянтын үчтөн экиге кыскартып, коомдук парктарга бошотууга болот. Моше Сафди 50 жылдан кийин анын концепциясы иштей тургандыгын болжолдойт жана буга эч кандай шек санабайт.
Теориялык архитектор катары Сафди өз ишинин көргөзмөсүн жалпы контурдун тегерегинде түзгөн. Ал өзүнүн лекциясын заманбап архитектуранын парадоксунун экспозициясынан баштады. Анын пикиринде, архитектура азыр болуп көрбөгөндөй жакшы сезилет. Бардыгы чыгармачылыктын эркиндигине болгон укук менен аныкталат: максималдуу өзүн көрсөтүүгө жетишүү үчүн каалаган техниканы, каалаган ыкманы колдонсо болот. Сафди мындай дейт: - Архитектура бренддин базар концепциясын 25 жыл мурун кабыл алган. Базар - дейт архитектор, эми баарын аныктайт жана өзүн-өзү көрсөтүү дагы сатылат. Бирок Сафди мунун туура эмес экенине ишенет. Өзүнүн позициясын көрсөтүү үчүн Сафди мексикалык философтун сөздөрүн келтирди: «Базар сокур жана дүлөй. Ал адабиятты билбейт, кантип туура тандоону билбейт. Анын идеологиясы жок, түшүнүгү жок, бааларды жакшы билет, бирок баалуулугун билбейт деди.
Бээжин менен Шанхайдын сүрөттөрүн көрсөтүп, Сафди аларга мындай деп комментарий берди: отуз жыл мурун аларда бир дагы көп кабаттуу үй болгон эмес - эми ал шаарларда эч нерсе калган жок, алар талкаланып жатат … Эмнеден улам суроо пайда болду? угуучулар - анда, ал эмне болгон учурда, ал Москва менен болуп жаткан окуялар жөнүндө ойлонуп жатат? Жооп эки тараптуу болду: сиз, албетте, көп нерсени кыйраттыңыз, бирок бардык нерсени өзгөртүү эч качан кеч эмес, анткени калктын саны өсүп, шаарлар тынымсыз өсүп жатат. Андан кийин, деп кошумчалады Сафди, Москва көйгөйлүү шаар, бирок мындай көйгөйлүү шаарлардын бири дагы жок!
Демек, Сафди ылайык, архитектура "туруктуу" жана "жашыл" болушу керек. Эми буга ким макул эмес? Баары эле туруктуулук жөнүндө сүйлөшүп жатышат. Кыскасы, экологиялык таза жана үнөмдүү болушу керек. Экинчи жагынан, Сафди архитектура материалдык жана ресурстарга көз каранды, ошондуктан ал "курула турган" болушу керек дейт. Башкача айтканда, аны курууга мүмкүнчүлүк болушу керек. Сафди архитектурадагы "каприздерге" караманча каршы - бул жерде ал өзүнүн мугалими Луи Канга архитектура өз функциясын аткарышы керек деп айткан. Анткени, ал жерде адамдар жашашат. Демек форма "каприз" болбошу керек.
Бул позиция архитектурасы аттракционго курулган, жылтылдаган жана бренд аркылуу рынокту башкарууга багытталган "жылдыздардын" идеологиясына каршы келе тургандыгын байкоо кыйын эмес.
Жылдыздардын белгилүү позициясы Сафди экологияга жана антиглобализмге каршы чыгып, ар бир мамлекетте анын маданиятына ылайыктуу нерселерди курууга аракет кылат. Ырас, бизди дагы бир парадокс күтүп турат - антиглобалист Сафди дүйнө жүзү боюнча куруп жатат, эколог Сафди мега масштабга суктанат жана аны жашырбайт (архитектордун өзүнүн сөзү боюнча, анын негизги милдети - мега- ны гумандаштыруу Масштабдуу долбоорлор), ошондой эле ар кайсы өлкөлөрдөгү контекстуалист Сафдинин имараттары, бир жагында, кээ бир жерлерде тарыхый жана маданий билдирүүлөргө толгон, бирок ошого карабастан алар бири-бирине абдан окшош. Мүмкүн, бул дагы бир принцип болушу мүмкүн - өзүңүздү да, контекстти да өзгөртпөңүз.
Ийгиликтүү практик архитектор Сафди көрүүчүлөргө өз ишин көрсөтүп, аларды чоң тезистер менен бириктирди. Биринчи тезис - урбанизм. Бул жерде Сафди эки принципти ойлоп тапты - биз жогоруда алардын бири, Хабитат принциби жөнүндө айтып өткөнбүз. Экинчиси Сингапур үчүн Marina Bay Sands долбоорунда ишке ашкан. Бул океандын жээгиндеги циклопеялык комплекс. Сафдинин айтымында, бул долбоордо ал шаардын жаңы аймагын түзүүгө аракет кылып, Европа жана Америка шаар куруу пландарын кайталабастан, “чыныгы заманбап шаар куруу” принцибин түзгөн.
Бул зор милдетти ишке ашыруу үчүн, архитектор … орто кылымдагы Иерусалимдин планына, тагыраак айтканда, анын негизги артериялык жүк максимусуна - соода көчөсүнө (бул Иерусалимде гана эмес, көптөгөн байыркы шаарларда болгон) кайрылган. артериянын айланасында болуп, шаардык жашоо чогулган … Артерия - жээкти бойлой үч чоң жана бирдей мейманканалар жайгашкан. Жогорку бөлүгүндө, аларды бирдей зор торт бириктирип турат, аны эксплуатацияланган чатыр деп айтууга болбойт - бул ушунчалык масштабдуу, циклопеянын бийиктигиндеги чыныгы асма бак. Чынын айтканда, ал Дубайга бир аз окшош. Бирок аны бардык жерде өсүмдүктөр менен отургузуу керек - бардык түрлөрү: бактар, жүзүмдөр. Үч эгиздин көз карашы боюнча - сүрөт искусство музейинин скульптуралык имараты, анын формасы сферанын ар кайсы жерлеринен, дарбыздын кабыгына окшоп, бири-биринин үстүнө идишке салынган. Борборунда ачык оккуляр жайгашкан, ал аркылуу суу жамгырга куюлат. Сафди мындай ыкманы биринчи жолу колдонбогонун айтты, анын айтымында, жаратылышка имарат ачууга мүмкүнчүлүк берет - архитектор тарабынан курулган Иерусалимдин Бен Гурион аэропортунда дагы ушундай тешик бар, 8 галлон суу бар Ал аркылуу жакшы жамгыр жаады.
Сингапур долбоору, деди Сафди, кризиске карабастан курулуп жатат. Азыр имараттар 41 кабатка чейин көтөрүлдү.
Сафди дагы бир теманы "Шаардагы коомдук мейкиндик" деп атап, Солт-Лейк-Ситидеги китепкананы көрсөттү. Бул XXI кылымдын китепканасы - күнү-түнү кээ бир иш-чаралар болуп, альпинисттер дубалга чыгышат, имарат кафелерге, дүкөндөргө, ички жана сырткы концерт аянтчаларына толгон, ал эми ийри пандус чатырга алып барат. Кардарлар Сафди мындай узак жолду кимдер жана качан басып өтүүнү каалаарын көрсөтүүсүн суранышканда, ал Улуу Кытай дубалынан туристтерди көрсөттү. Ошентип, Америка шаарында Кытай контекстинин кыйытмасы пайда болду.
Электр энергиясын үнөмдүү пайдалануу үчүн, имараттын дубалдарынын тунуктугу кыш мезгилинде күндүн өтүүсүн жеңилдетип, жылуу кармаганга, ал эми жайда жайларды көлөкөлөп, салкыныраак кылганга ылайыкташтырылган. Китепкана үч жылдан бери иштеп келе жатат жана сырткы көрүнүшүнүн аркасында шаардын борборундагы коомдук жашоо толугу менен өзгөрдү. Бул жерде майрамдар, майрамдар, көргөзмөлөр тынымсыз өткөрүлүп турат.
Арканзастагы Кристалл Бриджес Америка искусствосунун музейи дарыянын жээгинде табигый шартта жайгашкан. Моше Сафди музейдин имаратына жанаша турган дамбалардын жардамы менен эки кичинекей көл жасоону сунуш кылды. Архитектордун айтымында, бөлмөлөрдү күндүз жарыкка толугу менен ачып, музейди жана жаратылышты органикалык кабыл алуу сезимин жаратуу маанилүү болгон.
Үчүнчү тема - эс тутум жана символика Сафди үчүн эң күчтүү темалардын бири болду окшойт.
Архитектордун эң белгилүү долбоорлорунун бири - Иерусалимдеги Яд Вашем Холокост мемориалдык музейи, анын курамына Жоголгон Балдардын Мемориалдык Музейи жана 1950-жылдардан бери эски музей имаратын калыбына келтирүү кирет. Холокост мемориалдык музейинде алгач объектилер көрсөтүлүшү керек болчу, бирок Моше Сафди башкача окууну сунуш кылды. Музейдин башкы бөлмөсү - караңгы зал, ал жерде бир гана шам күйүп, каза болгон балдардын ысымдары тынымсыз угулуп турат. Шам өчүп, кайрадан жанып турган жандыктардын символу катары күйөт. Башында, 1974-жылы, бул идея, архитектор айткандай, жарыктар дискотекага окшошуп, келген конокторду туура эмес маанайда калтырат деп коркуп, кабыл алынган эмес. Бирок, андан он жыл өткөндөн кийин, Холокосттон аман калган бир адам ага имаратты текшерип берген. Холокост курмандыктарынын дүйнөдөгү эң белгилүү музейлеринин бири болгон бул музей ушундайча пайда болду.
Бул музейге баргандан кийин, Индиянын Пенджаб провинциясынын премьер-министри Моше Сафди Сикхтин мемориалдык музейин курууга чакырды. Эскерүү орду сикхтердин башкы ыйык жайы - Алтын сарайдын жанына жана Чандигар Ле Корбюсерден анча алыс эмес жерде тандалган. Архитектор байыркы Раджастхан шаарын идея катары кабыл алган. Өрөөндө архитектор көлмө куруп, анын бир тарабына музей, экинчи тарабына китепкана курулган жана аларды көпүрө байланыштырып турган. Бардык имараттар өтө эле жөнөкөй геометриялык фигуралардан, жергиликтүү саргарган кумдуктардын бардыгы, дээрлик терезелери жок жана жергиликтүү таштарга окшош, алардан "өсүп чыгат". Комплекс 2009-жылдын ноябрь айында ачылат, бирок азыр, - дейт архитектор, сикхилер аны өз элинин эстелиги катары кабыл алышат. Сафдинин айтымында, ал үчүн эң жогорку сыйлык Нью-Йорктогу окуя болгон, анда сикхиялык таксист аны таанып, андан акча албай калган.
Яд Вашем музейине кайтып келген Моше Сафди имаратты 1950-жылдардан баштап калыбына келтирүү концепциясы жөнүндө айтып берди. Сафди буга чейин балдарга мемориал курганына карабастан, ага түздөн-түз буйрук берген эмес, бирок архитекторду сынакка чакырып, ал көптөгөн белгилүү архитекторлорду жеңип алган. Жаңы музей үчүн бир дөбө бөлүнүп берилген. Архитектор аны буза баштаган жок, адыр кура баштаган жок, тескерисинче, табигый ландшафтты бузбай, дөбөнүн ичинде туннель уюштурду. Музейдин кире бериш жери тоонун бир тарабында, чыгышы экинчи тарабында. Музейдин тулкусу дөбөнүн ичине кесилген - узун үч бурчтуу туннель, үстүнкү жарыгы бара-бара өчүп, кайра пайда болот. Моше Сафди белгилегендей, концептуалдык негизде жер астына өтүү тарыхка сүңгүү менен байланышкан жана бул музейге баруу тазалануу жана өзгөрүү процесси болуп саналат. Келген адам жер бетине чыкканда, кайтып келүү үчүн каймана маанидеги сезим пайда болот.
Лекциянын аягында Сафди өзүнүн дагы бир имаратын - Вашингтондо Пентагонго антитеза катары ойлоп табылган Тынчтык Институтун көрсөттү, анын курулушу 2008-жылы башталган. Имараттын негизги корпусу - ортодо тегерек проекциясы бар ак клеткалардын чоң торчосу, Ак үйгө окшоштурулгандыр. Бирок автордун башкы сыймыгы - бул сферанын сыныктарынан куралган парустукундай чатыр.
Архитектор лекциясын лирикалык чегинүү менен аяктады. Ал бөлүмдө көгүчкөндүн далысынан, өрмөк өрмөгүнөн жана наутилустун кабыгынан сөөктү көрсөттү - Сафди айткандай, табигый формалары эң сонун. Сексенинчи жылдары биздин өлкөдө басылып чыккан архитектуралык бионика жөнүндө китептерди жана "алар менен" - андан да эрте эсиме түштү. Заманбап архитектура үчүн бул абдан белгилүү методика, ал бардык окуу китептерине жайылган - форма издеп, тарыхка эмес, жаратылышка кайрыл. Акыркы он жылда гана архитекторлор кокустук, өзүм билемдик формаларын, табиятта курттардын бүгүлүшүн издешсе, жыйырма жыл мурун жана андан мурун идеалдуу, геометриялык фигураларды издешкен. Айлананын, спиралдын, сферанын жакын туугандары - Моше Сафли өз долбоорлорунда активдүү колдонгон нерселердин бардыгы. Анын табигый идеалдарды - кабыкты, өрмөк торун - геометрия жагынан көбүрөөк тандап алгандыгын байкоо кыйын эмес, аны табигый шартта тапсак, адатта, оозубуз куру калат, бирок жөнөкөй аары, бирок ал канчалык так курулат ! Бул 20-30 жыл мурун актуалдуу болгон формалар, табияттан көп "жылдыздар" издеген формалар эмес. Сфералардын, жаалардын, тегерекчелердин бөлүктөрү - бир сөз менен айтканда, жөнөкөй жана лаконикалык формалар, Оскар Нимейерди эске салат. Алар акыркы модадагы ийриликке окшошпойт. Бирок, сызыктуу архитектура баарына жага баштады - жана экологиянын, этиканын, экономиканын жөнөкөй "түбөлүктүү" чындыктары, балким, кризистен чыгуунун жолу болуп калат. Кандай болгон күндө дагы, акыркы алты айда бардыгы бул жөнүндө гана сүйлөшүп келишет. Бирок сиз сүйлөгөндөрдүн баарына ишенесиз - жана Моше Сафди бул чындыктарды чыныгы аксакал жана анын идеяларынын негизги булагы катары алып келди. Балким, кырк жыл мурунку өзүнүн принциптерин пост- жана нео-модернизм аркылуу жүргүзгөн архитектордун лекциясы эми өз убагында болуп калаар. Анткени ал өзүнө чынчыл жана өтө туруктуу.
