МУАРдагы урандылар

МУАРдагы урандылар
МУАРдагы урандылар
Anonim

Архитектор Максим Атаянц тарткан сүрөттөрдүн жана сүрөттөрдүн көргөзмөсү Талызиндердин үйүнүн айланасын ээлеп, ал тургай, мурунку көргөзмөлөрдүн биринен кийин тартууланган Парфенон фризинин фрагменттеринин гипстен жасалган көчүрмөлөрү тепкичтер аркылуу өтүп жатат. "Лептис Магнадагы Түндүк Африкадагы Септимиус Север форумунун мрамор Медузалары". Сүрөттөрдөгү мрамор ушунчалык реалдуу жана баштары ушунчалык таасирдүү болгондуктан, көргөзмөдөн кийин рельефтер сыяктуу эле алардын бул жерде калышын каалайт - таасири ушунчалык бирдиктүү.

Максим Атаянцтын архитектуралык сүрөттөрү сюитанын ичине абдан ылайыктуу материал деп айта кетишим керек. Ал жакшы илингендиктен эмес, люкс бөлмөсүндө укмуштай илинүү жасоо кыйын, бирок антиквардык борборлор, карниздер жана анабитуралар классик Коринф колонналары, штукатурка жана Талазин сарайынын плафондору менен резонанс жаратат. Бул сарай курулган 18-кылымдын аягы - 19-кылымдын башындагы архитектура байыркы мезгилге өзгөчө көңүл бургандыгы менен айырмаланат. Андан кийин алар байыркы доорду изилдешип, студенттер архитектура адистиги боюнча билим берүү мекемесин аяктаган соң, "эс алууга чыгуу сапарына" чыгышкан - эски буюмдарды карап, аларды жаратылыштан тартуу.

Максим Атаянцтын тажрыйбасы дал ушундай саякатка окшош, бир катар айырмачылыктары бар. Саякатка барган студент эмес, жетилген жана белгилүү архитектор; ал өз алдынча, өз демилгеси менен жана өзүнүн эсебинен барат, андан кийин өзүнүн демилгеси менен көргөзмө уюштурат, масштабдуу жана деталдуу каталог чыгарат, Project Classic журналына эскерүүлөрү жана таасирлери менен макалалар жазат. Ошондуктан, көргөзмө аны архитектордун байыркы буюмдарга саякаты сыяктуу көрүнүштү жандандыруу аракети катары түшүнүүгө түрткү берет.

Ал тургай, мындай саякаттын репортажы катары бир аз стилдештирилгендей сезилет - биринчи кезекте ал архитектордун сүрөтү менен башталат - биринчи зал аларга арналган, жана бул, балким, атайылап жасалган, тепкичке чыккан көрөрманга көрсөтүү үчүн мрамор Горгондордун укмуштуудай жүзүн көрүштү, анын маңдайында жөн гана сүрөт көргөзмөсү эмес, тагыраак айтканда, ал гана эмес.

Сүрөттөр абдан кооз, назик жана чебер. Алар сепияга окшош күрөң сыя менен акварелге окшош кылып жасалган. Сырдалган эстеликтердин айрымдарын кийинчерээк сүрөттөрдөн тааныса болот. Бардык сүрөттөр деталдаштырылган, бирок кескин түрдө бүтпөгөн жана алардын үстүндө жазуулар бар - таза, бирок тыкан, бирдей саптарга салынган. Жана акырында - алардын бардыгы орой бедерленген текстурасы, тегиз эмес четтери (жогорку сапаттагы тронхонго окшош) жана суу белгилери бар абдан жакшы кагазда жасалган. Мындай кымбатчылыкты карап отуруп, суроодон арылуу кыйын - биздин алдыбызда эмне бар: сүрөткө уруксат берилбеген жерде шашылыш жасалган саякат ноталары же ушундай эскиздердин чебер стилизациясы?

Кандайдыр бир дептерден алынган капаскадагы же тилкедеги кагаздардагы саякат кагаздарын көрүү логикалуу окшойт. Тыянак өзү сунуш кылат - балким, архитектор «арзан» эскиздерди тартуу практикасынан баш тартууга аракет кылып, темага болгон урмат-сыйды көрсөтүп жатабы? Бүгүнкү чеберлер фломастер, жада калса шариктуу калемди уламдан-улам колдонуп жатышат - бирок классиканы калем менен, жуугуч, торчондо тартуу керек. Ливия чөлүндө жүргөндө дагы. Автор өзү үчүн ойногон, андан кийин көргөзмө форматында көрөрманга көрсөтүлгөн "пенсияга чыгуу" сапары темасында спектакль - жарым-жартылай - бизди туш болуп жатат.

Бирок спектакль өзү үчүн болсо, анда анын максаты демонстрация гана эмес. Кыязы, бул материалга сиңүү жана аны ар тараптан "өздөштүрүү". Бардыгы Ливияда жана Жакынкы Чыгышта саякаттоо менен байланышкан аралыкты жана ар кандай тоскоолдуктарды жеңүүдөн башталат. Андан кийин - издөө, айланып өтүү, тийүү мүмкүнчүлүгү. Андан кийин - сүрөткө тартуу; тартуу; текшерүү-чийүү процессинде пайда болгон ойлорду жаз. Теориялык жактан, колонна менен компетенттүү фасад жасоо үчүн азыр эч кандай саякаттоо талап кылынбайт. Белгилүү классиктердин чегинен чыгып, жаңы материалдар топтоо аракетиби? Көргөнүңүзгө жөнөкөй суктануу сезими барбы? Классиктердин "чыныгы" суктануучусунун жүрүм-турумун жандандыруу? Кандай болгон күндө дагы, азыркы мезгилде мунун баары атиптик мүнөзгө ээ. Азыр чет өлкөлөрдөгү архитекторлор Рем Коолхаска же Заха Хадидге көбүрөөк көз чаптырып жатышат.

Демек, бир жагынан, бул сахналаштырылган көргөзмө, балким, неоклассикалык мурункулардын жүрүм-турумун сынап көрүү аракети, экинчи жагынан, Москвада белгисиз материалдарды көрсөткөн изилдөө көргөзмөсү. Айтып коюшум керек, бул мындай көргөзмө биринчи жолу эмес - биринчиси бир нече жыл мурун болгон, анда белгилүү сынчы жана көркөм сынчы, Project Classic журналынын башкы редактору Григорий Ревзин ошол эле учурда тартылган сүрөттөрүн көрсөткөн эллиндик жана римдик эстеликтерге саякат. Максим Атаянц өзүнүн саякаттарын Григорий Ревзин жана учурдагы көргөзмөнүн куратору, искусство тарыхынын доктору Владимир Седов менен бирге баштаган. Ошондой эле көргөзмө каталогуна киришүү жана корутунду макалаларын жазышты. Көркөм сынчылар менен мындай достук мүнөздүү эмес - көргөзмөдө сезилген бул жерде өзгөчө изилдөө даамы пайда болот. Бул архитектордун, тарыхчынын жана сүрөтчүнүн кызыкчылыктарын айкалыштырат жана ал абдан бирдиктүү болуп чыгат.

Негизинен, көптөгөн эстеликтер (шедеврлер гана эмес) көңүл буруу объектиси болгону анык; биздин колубузга тийген нерсенин бардыгы сүрөткө түшкөнү айдан ачык; Албетте, көргөзмөгө алынган сүрөттөрдүн ичинен эң сулуусу тандалып алынды. Сүрөт өзүнчө эле максат эмес, бирок көргөндөрүн жазуу жолу - изилдөөчү жана архитектор үчүн ошол эле учурда. Ошол эле учурда, сүрөттөр кооз экени айдан ачык, аларга суктансаңыз болот, жана бул суктануу урандыларына жетүү кандай гана татаал жана ар бир адамдын тагдырына жазыла электигин түшүнүү менен суктануунун өзгөчө даамын берет. Ошентип, Максим Атаянцтын көргөзмөсү - изилдөө, драматургия жана чыныгы сүрөт көргөзмөсүнүн биригиши.

Музейдин директору концептуалдык көргөзмөлөрдү уюштуруу үчүн эскилиги жетип, атайылап сактап калган "Кыйроолордун курулушунда" өтүп жаткан экинчи көргөзмө бир аз башкача мүнөзгө ээ - бирок ошентсе дагы эки көргөзмө параллель өткөндүгүн белгилей кетүү керек. Музей күтүлбөгөн жерден дүйнөлүк масштабдагы урандылар темасында олуттуу ой жүгүртүүнү чечкендей. Кыязы, бул жерде салыштыруу чынжыры пайда болот: 18-кылымдын аягында. Орус архитекторлору байыркы доорду изилдөөнүн кийинки европалык агымына кошулуп, манор классицизм пайда болду. Азыр мүлктөр урандыга айланды, алар урандылардын канатына коюлду, ошол эле учурда заманбап классик Максим Атаянц Жер Ортолук деңиздин жээгин кыдырып, бардыгы башталган ошол алгачкы урандыларды изилдеп, оңдоп, алардын бардыгын бирдей абалда табат. Рим урандылары түбөлүктүүлүккө таандык, аларга эч нерсе болбойт окшойт - чындыгында андай болбосо дагы, Талибан жана башка ар кандай окуялар мезгил-мезгили менен болуп турат, бирок дагы деле болсо илгерки окуялар башынан көп нерселерди өткөргөн жана жөндөмдүү көрүнөт бир нерседен аман калуу. Мүлктүн калдыктары, тескерисинче, бөлүнүп-жарылып, алар менен бир нерсе жасоону күтүп жатышат - же калыбына келтирүү үчүн (мен чындыгында каалайм), же жөн гана ээлерин татып көрүш үчүн - өзүңөр билгендей, 1-январда Россия кыймылсыз эстеликтерди менчиктештирүүгө мораторийди алып салды. Ал эми радикалдуу өзгөрүүлөрдү күтүп жатып (жаман жагынабы? Жакшы жаккабы?), Кыймылсыз мүлк урандылары тоңуп калган окшойт жана антик көрүнгөнгө, башкача айтканда, түбөлүктүүлүк категориясына өтүүгө аракет кылып жатышат.

Сүрөттөрдүн көргөзмөсүнүн ачылыш сөзүндө "Үй ээлери бул жерде" деген шумдуктуу аталыштагы жана Интернеттеги шилтеме менен тосмодогу жазууга окшош нерсе жөнүндө жазылган. Сүрөттөрдүн авторлору Саша Мановцева менен Максим Серегин мүлктөрдүн калдыктарында "түбөлүктүү улуулукту" көрсөтүүгө умтулушат - ал кириш сөзүндө. Сүрөттөр ак-кара түстө жана бири-бирине абдан карама-каршы келип түшүрүлгөндүктөн - көпчүлүккө жакшы белгилүү болгон эстеликтерден алыстап кетүү эффектин жаратуу үчүн жасалгандыр. Жалпысынан шаардын четиндеги 10 комплекс (Марфино, Быково, Отрада жана башка белгилүү ансамблдер) жана жакынкы 5 регион, атап айтканда, Рязань Старожилов жылкы заводунан жылкылардын көптөгөн сүрөттөрү бар. Отряддын таасири келип чыгат жана аны "Урандылардын" ички жасалгасы колдой тургандыгын моюнга алуу керек, бул жерде экспозиция жөн гана укмуштай сонун өнүккөн.

Түзүлгөн эффекттин милдети анчалык так эмес - сыягы, ал таза эстетикалык, тактап айтканда, фотографиялык мүнөзгө ээ. Бул бир аз таң калыштуу, анткени сүрөттөр алгач Наталья Бондарева тарабынан фиксациялоо максатында ойлоп табылган китеп үчүн тартылган. Сүрөткө тартуу процессинде искусство таануучу Андрей Чекмарев жана тарыхчы Алексей Слезкин, Россиянын губерниясынын эстеликтеринин адистери консультация алышкан, бирок жыйынтыгында маселе жакынкы эстеликтерге көз чаптыруу менен чектелген. Ачылыш күнү фотографтар "консультация үчүн рахмат, бирок биздин өзүбүздүн түшүнүгүбүз бар эле …" деп искусство сынчыларынан оолакташты.

Ошентип, эки көргөзмөнү катары менен басып өтсөңүз, Рим провинциясынын урандыларын көрүүчүлөргө деталдуу жана кооз (эстетикасыз эмес) көрсөтүп, бизге жакыныраак кылат - ошондо сиз каалагансыз алыс экендигине карабастан, ал жакка барып көрүү. Экинчиси - Быково менен Марфинону алыс жакка көчүрүп салгандай, алар эчак эле жок болуп кеткен окшойт жана биз бирөөнүн эски коллекциясынан сүрөттөрдү карап жатабыз. Балким, бул суук өнөр көркөм сынчылардын кызматтан четтетилгендигине байланыштуу келип чыккандыр? Бул жерде манордук архитектураны изилдөө жок, бирок андан "автордук жаңсоо" чыгарууну каалоо бар. Жаңсоо болуп чыкты, бирок анын мааниси анчалык так эмес.

Сунушталууда: