Стрельнадагы конгресс борбору үчүн жакында эле аяктаган конкурс, акыркы жылдары Санкт-Петербургда өткөн бардык эл аралык мелдештердин эң кадыр-баркы болсо керек. Анын деңгээли өтө жогору, кардары Президенттин мүлкүн башкаруу департаменти, ошондуктан бул маанилүү сынакка катышуу үчүн чет өлкөлүк биринчи даражадагы "жылдыздар" чакырылышы таң калыштуу эмес, алардын ар бири өз жолу менен сонун, европалык аялды тартуулашты - конгресс борборунун архитектуралык чечиминин деңгээли.
Чакырылган архитекторлордун тандоосу көрсөткөндөй деңгээли европалык деңгээлде. Бардыгы биринчи чоңдукта, баардык европалыктар: австриялык, швейцариялык, голландиялык, италиялык, француз жана испандыктар. Британдык жана америкалыктар жок. Ошондой эле орустар жок - бирок биз буга чейин ушул темага токтолгонбуз.
Мындан тышкары, баардык долбоорлор бир нече бөлүктөн тургандай көрүнгөнү кызыктуу, тактап айтканда, алар формалары менен гана эмес, ошондой эле авторлор биринчи орунга койгон идеялары менен айырмаланышат. Архитекторлордун идеялары жана позициялары бири-биринен кескин айырмаланып турат, ошондой эле долбоорлорду түшүндүрүүдө автордун риторикасы дагы ошондой эле ар түрдүү.
Австриялык Coop Himmelb (l) au (азыр Coop Himmelb (l) au, Prix, Dreibholz & Partner деп аталып калган) семинарында кошумча аргументтерди колдонбостон, кесипкөй мотивацияга басым жасалган. Алар конгресс борборунун негизги мазмунун - жыйындар залын эң олуттуу кабыл алышты. Ал өзүн гала-коноктор үчүн ресторанга окшош конференц-залдан жана театрлаштырылган оюн-зооктор үчүн сахнага айланта алат. Мындай трансформациялар ири коомдук имараттарга мурунтан эле белгилүү, бирок Prix долбоорунун сүйкүмдүүлүгү жарык менен байланышкан сюжетте жатат.
Залдын көлөмү имараттын калган бөлүгүнө караганда жогору жана анын тегерек (оваль түрүндө) шыбы табигый жарык берүү үчүн үч бурчтукка жакын ар кандай структураланган конфигурациялардын терезелери менен кесилген. Керек болбогон учурда, терезелерди окшош формадагы акустикалык панелдер менен жаап салышат, шыптан кесилген чоң таразага окшошуп, кээде өз ордуна келишет. Ошол эле панелдер төмөндөп, түнкүсүн чырактарга айланып кетиши мүмкүн - мунун баары булуттар менен жалбырактардын көзөмөлгө алынышынын ортосунда бир нерсени жаратат.
Сыртынан караганда, Прицтин имараты Венецияны эстетип турушу керек, анын айланасы суу менен курчалган жана айнек айнектери күчтүү бурчтар аны чагылдырат. Имараттын жалпы контуру Prixдин Кытайга арналган жаңы эмгегин бир аз элестеткени менен, бардыгы биригип, суюлтулган, назик жана назик. Балким, долбоорлор параллелдүү жаралгандыр.
Швейцариялык Марио Боттанын долбоору архитекторго мүнөздүү жөнөкөй геометриялык фигуралардын композициясы. Ырас, алардын дубалдары тунук, тунук болсо дагы, бир аз эфемердиктен турат - ошонун аркасында комплекстин ички мейкиндиктери күндүн нуруна толуп турат. Катуу параллелепипеддер алты бирдей чоң аккордеонго бүктөлүп, татаал симметриялуу курамга курулуп, татаал ийри сызыктуу формасындагы чоң көлмө менен курчалган жана жука истмустарда жасалма жарым арал түрүндө иштелип чыккан. Ботта сууну активдүү колдонот, бирок анын чагылышын Prix сыяктуу кармаганга аракет кылбайт, тескерисинче, өзүнүн имаратын өзүнүн күзгүсүнө чагылдырат. Бир караганда, мамилелер окшош, чындыгында алар карама-каршы.
Ботта өзүнүн долбоорун сунуш кылган риторика эң көп, мындайча айтканда, гуманисттик-либералдуу деп таанылышы керек. Ал үчүн Конгресстер сарайы - бул жерде эч кандай согуш болбой, тынчтык жана байланыш өкүм сүрөт.
Голландиялык архитектор Эрик ван Эгерат Россияда көптөн бери иштеп келгендигин, бирок Сибирде (азыр Казанда болсо дагы) иштеп жүргөндүгүн баса белгилөөгө аракет кылган. Ал Константин сарайынын жанына ачык устрицага окшош органикалык формалардын түзүлүшүн курууну сунуш кылат: анын айнек дубалдары жука тик тирөөчтөрдүн тору менен капталып, ак түстөгү диск сымал шып менен курулган. Архитектор имараттын айланасына аянт курууну пландаштырууда: конгресс борборунун коноктору үчүн коомдук жай. Эгераттын долбоору бири-бирине карама-каршы келет - сыртынан аппак жана татаал биологиялык, анын ичинде бир "сукна" бар - пластик менен жүктөлгөн чакан конференц-залдын канга боёлгон ички жасалгасы, ал баарынан мурда жомоктогудай киттердин ашказанына окшош. Бирок, архитектор аны классикалык прототиптерден - классикалык италиялык театрдын барокко бай интерьеринен шыктандырган деп эсептейт. Барокко шилтеме берүү менен архитектор контексттик жактан туура экендигин эске алыңыз - коңшу эстелик Константин сарайы ушул стилде курулган.
Ошол эле барокко темасын азыркы Италиянын эң көрүнүктүү архитекторлорунун бири Массимилиано Фуксас колдонгон, ал, балким, өз эсебинен, сынакка долбоордун эки вариантын сунуш кылган. Алардын бири - тик бурчтуу каптама - "жабык аймак", анын ичине ар биринин өзүнүн функциясы бар ар кандай ийилген "барокко" көлөмү жайгаштырылган. Дагы бир долбоордо Санкт-Петербургга келген италиялыктын жүрөгүнө жакын тема колдонулат (Фуксас 18-кылымдагы туугандарын ар дайым эскерет), айланасындагылардын бардыгын тоңдурган коркунучтуу суук темасы. Жасалма суу сактагыч (ал Prix жана Bottто дагы бар) бул жерде муз катары көрсөтүлүп, имарат музга тоңуп калган кит сыяктуу көрүнөт. Ичинде конгресс борборунун өзүнчө залдарынын бетон органикалык формалары бар; Жалпысынан, бул чечим EUR Roman районундагы конференц борбору үчүн Фуксас долбоорун эске салат.
Дүйнөлүк архитектуранын француз "жылдызы" Жан Нувель француз архитекторлорунун улуттук сыймыгы болгон кадимки парктын темасына токтолду. Бул жөн гана кооз кадам эмес, аны айлана-чөйрө толугу менен актаган, башка катышуучулардын баардык "барокко" көрсөтмөлөрүнөн дагы жакшы - анткени жакынкы Константин сарайынын Төмөнкү паркы, 18-франциянын чыныгы (калыбына келтирилген) паркы кылым.
Нувель кыйла радикалдуу - Париждин чыгыш музейинин темасын улантып, ал конгресс борборун бир чатырдын астында топтолгон айкел бакчасына айлантууну сунуш кылды. Классикалык айкелдердин ордуна, курулушка бөлүнгөн ансамблдин аймагына негизги жана кичи конференц-залдардын, бизнес клубдун жана пресс-борбордун түпнуска пластик томдору - өтө ачык түстөр жана таң калыштуу конфигурациялар жайгаштырылат. Аларды бириктирип конгресстин борборунун айнектелген тик бурчтуу блогу бириктирет - ал көргөзмө павильонуна же ангарга окшошуп, фойенин ролун ойнойт - эс алуу жана байланыш үчүн мейкиндик, ошол эле учурда парк менен түз байланышын жоготпойт.. "Асма бак" чатырда жайгашышы керек болчу - бирок Нувельдин эң кызыгы суу менен болгон - суу агымдары, жасалма шаркыратмалар чатыр-террасадан сырткы дубалдарга кулап түшүшү керек болчу. Жан Нувелдин кооз дизайны жалпысынан М. Фучсастын сүрөттөлгөн сунуштарынын биринчисине окшош (бирок Нувель версиясы идеялык жактан кыйла татаал жана жаркыраган) - италиялык архитектордун экинчи нускасын жасашына ушул окшоштук себеп болгон жокпу?
Риккардо Бофилл сунуш кылган жана сынакта жеңишке ээ болгон периптери бар гибрид күнөскана буга чейин бардыгы тарабынан көрүлүп келген. Белгилей кетсек, 1970-жылдары Париждин чет жакаларын мамычаларга окшоштурган Бофилл дээрлик "башкы постмодернист" катары белгилүү болуп, көптөгөн жолдоочулары жана суктануучулары болгон. Бирок, акыркы жылдары анын ысымы эл аралык жаңылыктарда анчалык көп чыга элек. Ошондой болсо дагы, Риккардо Бофиллдин устаканасы иштеп жаткан нерсе, 30 жыл мурунку постмодерндик эксперименттердей таптакыр "классикалык" эмес. Анын эң ири долбоорлорунун эң жаңысы, Барселонанын эл аралык аэропорту симметриялуу болсо дагы, бир топ жеңилдетилген формага ээ. Демек, белгилүү испан архитектору акыркы санариптик тенденцияларга толугу менен багынып бербесе дагы, кандайдыр бир таасирге, балким чын жүрөктөн, же жаңы тенденцияларга шайкеш келүүгө мүмкүнчүлүк берди, бул дагы актуалдуу, бирок факт калууда - Bofill 2007 буга чейин таптакыр башкача. Испанияда.
Бирок, Стрельнадагы конгресс борборуна конкурс өткөрүү үчүн архитектор өзүнүн сүйүктүү кыймылынын гүлдөп турган мезгилин эскерүүнү чечти. Азыр болсо, автор өзүнүн архитектурасын "классикалык" деп атаган, постмодернизм жөнүндө сөз жок. Карасаңыз да, бул албетте ал.
Биздин алдыбызда ири тартип темасындагы дагы бир Бофилл вариациясы турат, бул учурда, алар жерге жайылган айнек блоктун фасаддарын кооздогон ири Дорикалык мамылар. Блок планда толук төрт бурчтуу; ал чердак же чердактын үч бурчтуу чектери менен айкаш жыгачтан жасалган көлөмү менен кооздолгон жана анын сыртында тегерете төшөлгөн тегерек тегерек сызылган; Мындан тышкары, имарат, Пиглеттин үйүндөй эле, сайттын так ортосунда жайгашкан. Адатта, мындай жөнөкөй геометрия идеалдаштырылган пропорциялар менен айкалыштырылат, бирок бул жерде Империя сарайын жогору жактан балка менен уруп, тегиздеп, андан кийин ал туурасы боюнча чоңойгон сыяктуу.
Бирок кеп пропорцияларда эмес, Бофиллдин Барселонанын аэропортунда мамычаларды колдонбогону жана Стрельна үчүн ал өтө эле постмодернисттик жол менен иш алып баргандыгы жөнүндө болуп жатат; башкача айтканда, биздин алдыбызда өткөн күндөрдү эскерүү. Неге? Кеминде эки версияны сунуш кылса болот.
16-кылымда италиялык Ренессанстын архитекторлору Россияга келишкен: алар ошол мезгилдеги европалык архитектуранын акыркы тенденциялары менен толук тааныш болушкан, бирок ошол эле учурда орто кылымдагы архитектура жөнүндө түшүнүк алышкан. Жана Россияны, Орто кылымдарды көрүп, алар кардарлардын көңүлүнө жакканга аракет кылып, "таза" Кайра жаралуу доорунун ордуна Роман жана Готика курушкан. Андан кийин, 17-кылымда, ошол эле готикалык форманын англис чеберлери келишкен, алардын арасында өз мекенинде катуу палладианизм өнүгө баштаган - алар кароосуз калып, Москвага көчүп кетишкен деп божомолдошот. Эми көрүнүктүү испаниялык өз кезегинде Россияны өзүнүн сүйүктүү стилинин өткөн мезгилге өтүп кеткен "кайра жаралуусу" үчүн эң туура жер деп эсептеген деп ойлогубуз келет.
Андан да кызыгы, долбоорду сүрөттөө үчүн колдонулган Бофилл риторикасы. Анын айтымында, "жаңы хан сарайдын классикалык архитектурасы Россия мамлекетинин күчүн, кубаттуулугун жана демократиясын билдирет". Бул бир аз бүдөмүк болуп чыкты, америкалык жол менен - бир эле учурда бийлик жана демократия. Бирок эң башкысы айдан ачык - Бофилл мамлекеттик темага ставка жасады. Ал жеңди.
